Tandis que le fantastique nouveau Jordan Peele film Non est sorti depuis quelques semaines maintenant, il continue d'être l'une des sorties les plus parlées de l'été. Autant le film est une preuve supplémentaire de La créativité et le savoir-faire continus de Peele en tant que cinéaste , c'est aussi une œuvre qui ne serait pas la même sans une seule personne : Kéké Palmer . Oui, elle ne sait peut-être pas qui sont beaucoup de gens, mais elle est une présence à l'écran dynamite qui donne vie à chaque scène dans laquelle elle apparaît. Dès le premier instant, son personnage, Emerald, entre littéralement sur le plateau pour sauver son frère, Daniel Kaluel Kaluy 's OJ, elle déborde de charme. C’est un moment parmi tant d’autres qui vous fait vous asseoir et prendre conscience. Emerald est intelligente et drôle, même si elle a plus à offrir. Elle est troublée et incertaine, ce que Palmer révèle avec une subtilité qui en dit long. C'est lorsque sa bravade s'efface que l'on voit qu'elle ressent une combinaison de déconnexion d'avec son père, d'admiration pour ce qu'il a fait quand elle parle comme lui et de peur qu'elle suive ses traces. Elle fuit souvent ses problèmes tout en restant aux côtés de ceux qui lui tiennent à cœur lorsque les choses se passent bien, un cocktail complexe d'un personnage qui surgit de l'écran.
Bien que Palmer ait une histoire de bon travail au cinéma et à la télévision, c'est le rôle principal attendu depuis longtemps qui mérite le plus ses talents en raison de sa qualité d'écriture. Même si elle a déjà joué des rôles principaux, ils n’ont pas toujours rendu justice à ses vastes capacités. Non est le film qui lui permet réellement d'exercer ses muscles à la fois comiques et dramatiques dans une performance équilibrée. Même s'il ne lui rapportera peut-être aucun prix, car les films de genre, en particulier ceux qui jouent avec l'horreur, sont souvent négligés, il mérite néanmoins notre attention.
Tout comme Kaluuya a eu sa performance exceptionnelle dans le premier film de Peele Sortir , ce film confie les rênes à Palmer et montre qu'elle est capable de porter l'histoire dans la stratosphère. Il y a eu des moments forts dans sa carrière, comme son récent rôle de soutien dans Les arnaqueurs , même si cela ressemble au moment où elle se trouve vraiment dans un film en phase avec ses forces. Cela n’a malheureusement pas toujours été le cas. Même si elle donnait tout ce qu'elle avait dans le récent film de Sundance Alice , cela a malheureusement abusé de ses talents et l'a laissée porter presque toute seule une histoire véritablement erronée. Cela montre qu'elle est plus que à la hauteur, même s'il est également agréable de la voir travailler avec un scénariste-réalisateur qui est également au sommet de son art.
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Par-dessus tout, la performance de Palmer semble si naturelle. De scène en scène, il n’y a pas un seul moment où elle ne se sent pas authentique. Que ce soit lorsqu'elle se présente devant un public largement désintéressé lors du tournage commercial d'ouverture ou lorsqu'elle tente de dissimuler le fait qu'elle a volé un cheval accessoire dans une ferme voisine, Palmer joue chaque note émotionnelle à la perfection. Elle a un grand sens du timing comique, une excellente présence physique et livre certaines des meilleures répliques du film. Elle le fait avec un tact impeccable, capable de transmettre à la fois le charisme et l’inquiétude qui se battent au sein d’Emerald.
Même si OJ semble presque indifférente à ce qui se passe à la ferme, elle reste beaucoup plus incertaine. Nous la remarquerons souvent en train d'envisager ou de dire carrément qu'ils devraient partir, ce que Palmer exprime de manière convaincante comme un mécanisme de survie qui est facile pour son personnage. Cette tension est formidable à voir prendre vie alors que nous observons son personnage subir une transformation. Le tout est réalisé avec une touche trompeusement légère, en s’appuyant sur le langage corporel et le visage infiniment expressif de Palmer. Elle est capable de communiquer autant qu'une interprète, même dans les scènes les plus calmes.
Un de ces moments survient lorsque nous voyons Emerald recevoir un SMS vers la fin après que les frères et sœurs aient déjà fui leur ferme familiale. Même si OJ a hâte d'y retourner, elle veut juste mettre ça derrière elle et ne pas en parler du tout. Cependant, cela change lorsqu’elle reçoit un message que le duo attendait. Le directeur de la photographie du début du film dont ils recherchaient l'aide avait finalement accepté de les rejoindre. Dans un bref instant où elle se retrouve seule, nous voyons Emerald traverser toute une gamme d'émotions. Nous pouvons voir comment elle envisage de ne le dire à personne et probablement de repartir. Ce serait plus facile et probablement plus sûr.
Finalement, avec un effort émotionnel visible, elle décide de parler du message à OJ et de mettre en mouvement l'acte final du film. C’est une scène charnière et Palmer la fait complètement sortir du parc. Elle le fait à sa manière, en fondant l’histoire sur les différences entre les deux frères et sœurs et en faisant de la croissance d’Emerald l’un des aspects les plus convaincants de celle-ci. Alors que Kaluuya fait un travail remarquable en inculquant à OJ un sentiment de stoïcisme engagé, la juxtaposition que Palmer propose constamment est ce qui fait que le film fonctionne si bien.
Il y en a qui ont ressenti les personnages Non était l’un de ses aspects les plus faibles. Palmer montre non seulement que ce n'est pas le cas, mais elle prouve également qu'elle mérite des rôles plus charnus comme celui-ci. Lorsqu'elle a la chance de vraiment s'immerger dans un personnage aussi complexe que celui-ci, les résultats vibrants que nous obtenons parlent d'eux-mêmes. Bien que ce film soit ce qui la distingue, si nous avons de la chance, il y aura de nombreuses autres performances intrigantes à l’horizon pour elle. Capturer un personnage nuancé comme Emerald, même s’il est très bien écrit, n’est pas une mince affaire. Cela aurait facilement pu être un désastre entre les mains d'un acteur moindre qui n'était pas capable de dévoiler qui elle est.
Heureusement, Palmer a pu créer un personnage dont les contradictions étaient étroitement liées au tissu même de l'histoire elle-même. En conséquence, cela a rendu tout plus engageant, nous entraînant plus profondément dans son voyage et son éventuel triomphe. à la glorieuse conclusion . Sans elle pour tout ramener à la maison, le noyau émotionnel du film serait perdu. Quand Emerald se retrouve seule dans la finale, devant agir toute seule, c'est Palmer dont la performance profonde contribue à en faire la meilleure fin d'un film de Peele à ce jour.
