[Note de l'éditeur : ce qui suit contient quelques spoilers pour Welcome to Chippendales.] Bienvenue à Chippendales , une série originale de Hulu, est l'une de ces histoires où la vérité est vraiment plus étrange et plus sauvage que la fiction, car elle raconte l'histoire de l'immigrant indien Somen Steve Banerjee ( Kumail Nanjiani ) est devenu le fondateur du célèbre empire du strip-tease, pour ensuite emprunter un chemin très sombre. Tellement concentré sur le succès qu'il a refusé de laisser quoi que ce soit se mettre en travers de son chemin, Steve se retrouve entraîné dans une véritable saga criminelle de sa propre initiative qui serait inévitablement sa chute.
Au cours de cet entretien en tête-à-tête avec Bargelheuser, Nanjiani (qui est également producteur exécutif de la série) a parlé de créer sa propre version de Walter White dans Briser le mauvais avec ce projet, son hésitation à assumer un rôle sur lequel il ne pouvait pas utiliser ses atouts comiques habituels, ce qu'il pense a conduit Banerjee sur un chemin si sombre, quelle joie ce fut de tourner les scènes du club des Chippendales et de réussir ce one-shot difficile. Il a également parlé de rejoindre l’univers cinématographique Marvel et de ce que cela signifie d’être impliqué dans des projets de franchise.
Bargelheuser : Parce qu'il y a tellement de choses qui fonctionnent à tellement de niveaux différents avec tout cela, qu'est-ce qui vous a le plus frappé dans cette histoire et ce type ?
KUMAIL NANJIANI : L'une de mes émissions préférées de tous les temps est Briser le mauvais , et vous voyez Walter White passer de ce type adorable et vraiment innocent à ce qu'il devient. Si vous ne l’avez pas vu, alerte spoiler. Alors, je me suis dit : « Oh, je peux faire ma version de ça, compressée en huit épisodes. J’ai aimé l’idée de jouer quelqu’un qui, dans le premier épisode, vous ne rêveriez pas qu’il fasse les choses qu’il fait, six épisodes plus tard, mais si vous regardez la série, cela a vraiment du sens. Pour moi, c'était vraiment excitant. Comment créer un personnage qui change autant ? Mais plus important encore, ce sont les façons dont il ne change pas qui l’ont conduit sur le chemin de la destruction pour lui-même et pour les gens qui l’entourent. Pour moi, c'était vraiment excitant. Comment puis-je créer un personnage qui voit le monde d’une manière qui lui permet de faire tout cela et qui pense qu’il n’y a rien de mal à cela ? Je veux que les gens qui regardent pensent aussi que ce qu’il fait est la bonne chose à faire alors que ce n’est évidemment pas le cas.
Image via Hulu Vous êtes quelqu’un qui s’est fait connaître au fil des années pour faire de la comédie, ce pour quoi vous êtes très doué. Qu'est-ce que cela vous fait, en tant qu'acteur, de faire quelque chose d'aussi sérieux, aussi sombre et aussi dramatique que celui-ci ? Avez-vous hésité à entreprendre tout cela, ou est-ce que c'est le plaisir ?
NANJIANI : J'ai hésité à le faire parce que j'ai dit : Oh, je ne peux utiliser aucune de mes forces dans ce domaine. Tout ce que je sais, tout ce que je me sens à l’aise de faire devant la caméra, a disparu. Tout. Ce type est très différent de moi. Il n’est pas drôle, comme j’aime être drôle. Ce personnage ne sourit pas. Il n’y a vraiment aucune légèreté chez lui. Il est lourd. C’est toutes les façons dont j’essaie de ne pas l’être. Donc, j'ai un peu hésité, au début, à me lancer dans ce projet, mais au final, l'histoire était trop belle et le défi trop excitant pour ne pas le faire. Je n'avais pas le choix. Je me disais vraiment : Oh, putain, je suppose que je dois faire ça. Rob Siegel, le créateur, m'a convaincu. Je n'étais pas prêt. J'avais peur. Lors de notre dernière conversation à ce sujet, il m'a raconté toute l'histoire. Il m'a donné une répartition épisode par épisode de tout cela, et j'avais toujours peur, mais je me disais, je ne peux pas refuser ça. C'est tout simplement trop bon. Alors oui, j'étais intimidé de le faire.
Mais pour moi, il y a des gens qui sont la raison pour laquelle vous vous êtes lancé dans ce métier, et pour moi, l'une de ces personnes est Robin Williams. J’ai aimé Robin Williams toute ma vie, depuis que je suis petit. je regardais Popeye , encore et encore. Imaginez un petit enfant pakistanais qui regarde Bonjour, Vietnam , encore et encore. J'étais obsédé par Robin Williams. Et puis, quand il a commencé à faire du travail dramatique, c'était tellement bon, et il n'avait tellement pas peur de devenir vraiment très sombre avec ça, que je me disais : Si je suis quelqu'un qui est devenu comédien grâce à Robin Williams, alors je me dois d'essayer de faire certaines des choses qu'il faisait, plus tard dans sa carrière. Quand je pense aux comédiens et aux stand-ups, qui ont ensuite fait un travail dramatique à un très haut niveau, il est très difficile de surpasser Robin Williams. Vraiment, c'est penser à lui qui m'a donné envie de faire ça.
Je n’ai jamais vu les Chippendales en direct et en personne, mais je les ai vus jouer à la télévision, donc j’étais familier en regardant ça. Mais je n'avais aucune idée qu'un immigrant indien les avait fondés et que cela était finalement devenu une véritable histoire de crime avec des incendies criminels, du racket et des meurtres pour compte d'autrui. À votre avis, qu’est-ce qui a conduit cet homme, non seulement sur cette voie, mais à penser qu’il faisait la bonne chose ?
NANJIANI : Je pense que c'était sa façon de voir le monde. Pour moi, il considérait le succès comme un bien moral. Il y a beaucoup de gens dans le monde qui pensent cela, qui assimilent les riches aux bonnes personnes. Il y a parfois ce sentiment chez les personnalités américaines que, oh, s’ils sont riches, ils ont du bon. Alors qu’en réalité, c’est le contraire. Parfois, pour être vraiment riche, il faut être une mauvaise personne. Et donc, pour lui, la seule morale qui existe est le succès ou l’échec, et cela lui a permis d’y parvenir.
Le karma en était une grande partie pour lui. S'il sentait que quelqu'un lui avait fait du tort, il pouvait réagir, pas de la même manière, mais à un niveau beaucoup plus élevé et plus effrayant parce que, pour lui, c'était bien puisque ce sont eux qui lui avaient fait du tort, donc ce qu'il leur faisait était justifié. Il considérait les relations comme des mathématiques, et la façon dont il considérait le succès comme un bien moral et la fin justifiant les moyens, est ce qui lui a permis de faire ce qu'il a fait et de n'éprouver aucun remords pour cela.
Image via Hulu Je suis tellement heureux que nous ayons l'histoire d'origine du col et des poignets du Chippendale, ainsi que du pantalon échappée. Qu'est-ce que ça fait d'inclure tous ces petits détails et d'être sur le plateau de Chippendale dans le club, avec tous ces gars qui dansaient ? Comment se sont déroulés ces moments ?
NANJIANI : Ils étaient vraiment amusants. C’était ce qui était excitant dans le spectacle. J'ai eu la chance de travailler avec des acteurs absolument merveilleux, qui étaient aussi des êtres humains absolument merveilleux. Nous racontions cette histoire qui contenait beaucoup d'obscurité, mais aussi, tous les deux jours, vous pouviez voir une superbe chorégraphie réalisée par de superbes danseurs professionnels de Broadway. Chaque fois que nous tournions dans le club, c'était toujours une journée très, très amusante. Cela ne deviendrait jamais aussi stressant. Même si, lorsque vous tournez là-bas, vous avez une centaine d’expériences et ces routines de danse compliquées, avec tant de choses qui se passent, généralement tourner dans un espace difficile conduit à de longues journées. Mais dans chaque chose que nous avons tourné, il y avait de la joie.
Je ne sais pas si j’en dis trop, mais la dernière scène de la série était aussi la dernière scène que nous avons tournée, c’est-à-dire le one-shot qui me suit en me promenant dans le club et en montant les escaliers. Cette scène comportait une tonne de mouvements de caméra. Cela a commencé sur une grue, quelqu'un a enlevé la caméra, la grue m'a suivi, elle est revenue sur la grue, m'a suivi dans les escaliers, est descendue de la grue, m'a suivi, est remontée sur la grue, s'est retirée, et c'était la fin du spectacle. Il y avait quatre mouvements de caméra différents et fous, et tout devait être vraiment fluide. Faire quelque chose comme ça est généralement pénible, car si une petite chose ne va pas, la totalité de la prise disparaît. Il n’y a pas de montage en one-shot. Mais nous avons passé un très bon moment à tourner cette scène. C'était tellement amusant. Ce que vous voyez, je pense, c'est la prise 14, qui était la dernière prise que nous avons faite. Les prises 13 et 14 furent les premières prises utilisables. Il a fallu beaucoup de temps pour y parvenir, mais c'était une telle joie. Tout le monde était toujours de bonne humeur et tournait dans cet espace. En fait, ça me manque vraiment, j'y pense maintenant. Bizarrement, je me suis senti comme à la maison pendant six mois.
Il y a une dynamique tellement intéressante entre votre personnage et Irène, et Nick et Denise. Vous avez tous les quatre une sacrée ambiance, lorsque vous tirez à plein régime, avant que tout ne s'effondre complètement. Comment c'était ces jours-là, quand vous étiez tous ensemble ?
NANJIANI : C'était vraiment amusant. Tourner des scènes où vos personnages se portent bien est plus amusant à tourner. Tourner cette dernière scène était tellement amusant parce que c'était une super soirée au club et tout le monde s'entendait bien. J'ai adoré tourner ces scènes, où nous étions tous ensemble et où tout allait bien. J'ai eu l'occasion de travailler avec ces formidables acteurs, en particulier sur les scènes dont vous parlez, avec Annaleigh [Ashford], Murray [Bartlett] et Juliette [Lewis]. Ce qui était le plus excitant, c’était de voir à quel point leurs processus étaient différents. Ils abordent le jeu à partir d’endroits très différents, mais ils finissent tous au même endroit et ils sont tous fantastiques.
Pour moi, qui n’ai pas fait d’école de théâtre – je viens de la comédie – et voir toutes ces approches de jeu complètement différentes, se retrouver toutes sur le même morceau de tapis, c’était très excitant. Cela m’a montré qu’il n’existe pas de véritable moyen de le faire. Mon processus de jeu d'acteur peut être fluide et il peut changer de scène en scène, de travail en travail. J'ai beaucoup appris en regardant tous ces autres acteurs aborder leur travail. Tout cela a été très très instructif pour moi. Je me pinçais pour travailler avec ces gens. Je ne connaissais pas aussi bien le travail d’Annaleigh. Nous venons de la voir auditionner et nous nous sommes dit : « D’accord, c’est elle. C’est elle. Elle a apporté tellement de vie à cela. Elle a auditionné avec la scène où elle me dit de mettre moins de glace dans les boissons. Nous nous sommes dit : « D’accord, c’est elle. Pour travailler avec elle et découvrir à quel point elle est douée dans ce domaine, les prises que nous avons choisies étaient géniales, mais les prises que nous n'avons pas choisies sont également merveilleuses, de manière complètement différente et inattendue.
Image via Hulu Vous avez rejoint le MCU avec Ethernels , et cela ressemble plus à un quand qu’à un si, nous reverrons un jour ces personnages. Lorsque vous vous inscrivez pour quelque chose comme ça et qu'il est possible que vous apparaissez dans un certain nombre de films ou d'émissions de télévision, devez-vous rester prêt pour cet appel téléphonique, ou êtes-vous complètement dans le noir en attendant d'entendre ce qui se passe ?
NANJIANI : Je suis complètement dans le noir. Je n’ai aucune idée de ce qui se passe. Vraiment aucune idée de ce qui se passe. Je ne sais vraiment pas quand ou si Kingo reviendra au MCU. Je n'en ai vraiment aucune idée. Je suis juste vraiment enthousiasmé par la direction qu’ils prennent. Les nouvelles personnes qu’ils ont choisies sont vraiment bonnes. j'ai vu le nouveau Panthère noire film, et je n’ai jamais vu un blockbuster comme celui-là, aussi compliqué et tragique, de tant de manières différentes, mais aussi vraiment amusant, drôle et passionnant. Donc, je pense qu’ils s’étirent vraiment et font de bonnes choses en ce moment. J’adorerais revenir et faire des trucs, mais je n’en ai vraiment aucune idée.
À quel point est-ce fou, en tant qu'acteur, non seulement d'être dans le MCU, mais aussi de faire partie du Guerres des étoiles univers, avec Obi Wan Kenobi ? Au début de votre carrière, ces grandes franchises étaient-elles les choses dont vous espériez et rêviez de faire partie, ou n’ont-elles jamais semblé être une réalité ?
NANJIANI : Non, cela ne semblait pas être une réalité. Je pense que je devrais être un psychopathe pour aller à mon premier micro ouvert et dire : Un jour, je serai un super-héros dans le MCU, et aussi dans le MCU. Guerres des étoiles univers. Je pense que les gens auraient pensé que j’avais de vrais problèmes. Mon premier objectif en stand-up était, je suis allé voir un comédien au Des Moines Funny Bone et il y avait un MC qui animait la soirée, et je me disais, tout ce que je veux dans ma carrière, c'est être un jour le MC du Des Moines Funny Bone. C'est vrai. Je n’ai jamais eu de grand projet en tête.
Vos objectifs évoluent à mesure que vous obtenez plus d’opportunités. Donc, il y a eu un moment où je voulais juste faire du stand-up à la télévision. Et puis, quand j’ai pu faire ça, j’ai voulu refaire du stand-up à la télé. Et puis, j’ai eu envie de jouer à la télé. Ensuite, j’ai voulu jouer dans des films. À mesure que le monde s’agrandit un peu pour vous, vos attentes envers vous-même s’élargissent également. Mais non, il y a cinq ans, je n’aurais pas pensé pouvoir faire ça. Je suis juste très reconnaissant de pouvoir le faire. Il n’y a pas de grand projet ni de grand objectif en vue. Je me dis simplement : Qu'est-ce qui m'arrive ? Qu’est-ce que j’aime faire ? Ah, Star Wars ? Oui, donne-moi ça !
Bienvenue à Chippendales est disponible en streaming sur Hulu.
