Pas encore 40 ans, Ryan Coogler a réalisé deux des meilleurs films MCU de tous les temps (d'un mile), a réalisé une suite héritée d'une franchise sportive emblématique et a fait une mégastar d'action de Michael B. Jordan . Débutant avec un drame confiné de 85 minutes basé sur le meurtre réel de Bourse Oscar par un policier de San Francisco dans Gare de Fruitvale , Coogler n'a jamais été un poney à un seul tour. Il a injecté à l'univers cinématographique Marvel des niveaux de savoir-faire sans précédent, de ses tactiques de narration à son mariage entre un spectacle d'action à succès et des personnages vibrants. Et il a livré des drames axés sur les personnages et ancrés dans le réalisme social et politique. Donc, il va sans dire qu'il y a eu beaucoup d'attentes pour sa toute première œuvre entièrement originale, Pécheurs .
Un film d’horreur du Sud des années 1930 sur un groupe de vampires descendant dans une petite ville n’était probablement pas ce que l’on attendait du réalisateur. Encore une fois, c’est un cinéaste exceptionnellement polyvalent, mais ses œuvres n’ont jamais suggéré un penchant pour le sang et le gore. Et cela reste vrai dans le montage final de Pécheurs . C'est un film magnifiquement tourné, un spectacle à admirer, surtout en IMAX. . Il regorge d’action, de sexe, de violence, de musique, de culture et même d’un peu de Baz Luhrmann -style saut dans le temps. C'est une balade agréable du début à la fin, même avec une durée d'exécution lourde qui vous oblige à rester assis juste après le générique pour deux scènes post-génériques.
Mais Coogler ne parvient pas à appliquer le même niveau de prouesse aux moments d'horreur du film , en particulier les vampires eux-mêmes. Non aidé par une date de sortie quelques mois seulement après Robert Eggers ' impeccable Nosferatu , ces créatures suceuses de sang finissent par être plutôt maladroites, et Coogler ne semble jamais vouloir vraiment se prélasser dans le violent carnage. Coogler a été félicité pour le fait que ses méchants du MCU sont les plus humains, et ce qui a fait que Panthère noire si fort est exactement ce qui empêche Pécheurs d'être une réussite totale.
De quoi parle « pécheurs » ?
Situé dans la campagne du Mississippi en 1932, les jumeaux Gangster Smoke et Stack (tous deux interprétés par Michael B. Jordan) retournent dans leur ville natale après sept ans à Chicago. Des rumeurs se sont répandues dans toute la ville sur les activités des jumeaux, allant des casinos au travail pour Al Capone lui-même. Les jumeaux sont craints par la moitié de la ville et adorés par l'autre – une version Deep South des jumeaux Kray. Les jumeaux ne tardent pas à annoncer la raison de leur retour : ils veulent construire une discothèque juke-joint pour leur communauté, garni de bière irlandaise froide et de poisson-chat fraîchement frit. Le jumeau plus austère et dominant, Smoke, se met au travail avec d'anciens collègues de travail tandis que Stack, à l'esprit libre, emmène son jeune cousin, Sammy, le fils musicien doué du pasteur local, pour assurer l'animation de la soirée. Le jour ramène les jumeaux sur le chemin des anciennes flammes — Stack essaie d'éviter ( Hailee Steinfeld ) Mary, qui n'a pas facilement pardonné l'abandon de Stack, tandis que Smoke retrouve rapidement sa femme pratiquant le Hoodoo, avec qui il a perdu une fille, Annie ( Wunmi Mosaku ).
Le juke joint – une maison en bois située dans une ferme rurale – est assemblé en quelques heures seulement avec l’aide de la communauté. Alors que le soleil se couche, l'alcool froid coule à flot, la voix de Sammy est surnaturelle et il semble que les jumeaux ont construit quelque chose non seulement de succès, mais de significatif. Cependant, il ne faut pas longtemps avant qu'un trio de vampires, dirigé par Remmick de Jack O'Connell, arrive à la fête et demande à entrer. . Impuissants face à aucune invitation, ils attendent dehors jusqu'à ce qu'ils puissent s'infiltrer dans la foule. Lorsqu'ils transforment un proche des jumeaux qui est ensuite laissé rentrer à l'intérieur, l'enfer ne tarde pas à se déchaîner et cela se transforme en une véritable confrontation entre une foule toujours croissante de vampires et un nombre d'humains qui s'épuise rapidement.
Sinners est le film le mieux réalisé de Ryan Coogler
Avant de déballer la gestion des éléments d’horreur du film, il faut quand même noter que c'est le plus beau film de Coogler . Il n'a peut-être pas les vastes paysages de Wakanda, mais Coogler transforme l'ère Jim Crow du sud des États-Unis en une palette tentaculaire qui ressemble tout sauf à un baron. Cela ne veut pas dire que le film glorifie une période horrible de l’histoire, car chaque plan a un courant sous-jacent troublant d’un sentiment de malheur inquiétant. Comme C'est la semaine r Sollicitude , Pécheurs est une juxtaposition choquante du meilleur et du pire de l'existence humaine - une communauté soudée pleine de personnes de couleur est animée d'esprit et de joie, puis Stack tire dans le cul d'un voleur en herbe idiot. Les personnages trouvent de quoi plaisanter en ramassant du coton pieds nus sous un soleil de plomb. Coogler nous permet de danser pendant une nuit de plaisir pur, sans mouvement corporel ni goutte de sueur non capturée, juste avant qu'un Jack O'Connell couvert de sang ne s'attaque à d'autres victimes. L'espoir et le désespoir sont constamment en contradiction Pécheurs , et Coogler s'assure que la bataille est derrière chaque tir.
La pièce de résistance du film sont sans aucun doute les séquences en boîte de nuit, l’un des moments de danse les plus cinétiques, tangibles et sensuels du cinéma récent. Plus sobre que l'ouverture de Babylone , la chorégraphie du mouvement et de la danse, combinée à une bande-son vraiment angélique offerte par le nouveau venu Miles Caton , l’emporte sur toutes les scènes d’horreur du film. C'est peut-être parce que ces clichés représentent ce pour quoi Coogler est le meilleur : l'excès. Il y a de nombreux moments dans Pécheurs là où on aurait l’impression qu’il aurait pu être facilement coupé, mais cela fait partie de l’intention de Coogler. Coogler n'hésite pas à être un artiste - il nous lance des images grandiloquentes même si elles ne conviennent pas à ses scripts plus axés sur l'humain. La façon dont il présente Michael B. Jordan – tous deux – rappelle la façon dont Christophe McQuarrie présente Tom Croisière pour nous. Coogler veut que nous sachions que nous regardons une star de cinéma avec un M majuscule, et même si cela peut devenir plutôt extravagant, tout cela fait partie du plaisir. Coogler fait toujours preuve de tact, mais la subtilité, même si elle ne plaira pas à tout le monde, n'est pas son style.
Les vampires et l’horreur des « pécheurs » ne fonctionnent pas entièrement
Un vampire franchissant la porte d'une église avec des gens sur les bancs dans Sinners.
Image via Warner Bros.Un reproche majeur dans l'horreur récente est le manque de ce style très explosif que Coogler exécute si bien. Le calme, retenu Le ton de l'horreur élevée est devenu fatiguant et ennuyeux pour ceux qui aiment leur horreur démodée, effrayante et couverte de sang et de sang. Nosferatu était un équilibre parfait entre des visuels sophistiqués et des images monstrueuses véritablement terrifiantes. Les films de Coogler et Eggers partagent beaucoup de points communs : le contexte psychosexuel des contes de vampires, la présentation de ces créatures non seulement comme des êtres visqueux, mais comme des représentations de problèmes beaucoup plus vastes : la peste, les traumatismes, la colonisation et l'endoctrinement religieux. Cependant, juste au moment où un vampire est sur le point de mordre un cou Pécheurs , ou nous pensons que nous allons vivre une scène d'attaque à glacer le sang, Coogler coupe rapidement la scène avant qu'une véritable violence n'ait lieu. Ce ne serait pas si grave si les vampires n'étaient pas... parfois plutôt maladroits. Le chant du trio original à la porte de la discothèque ressemble plus à un chariot de bienvenue mormon qu’à une étrange démonstration de simulation humaine.
Nous pouvons distinguer les créatures de celles qui n’ont pas été transformées grâce à des effets spéciaux assez rudimentaires – une petite lueur dans leurs yeux. Et Remmick de Jack O'Connell vole haut dans les airs, et c'est à peu près aussi intimidant que le moment Attendez, singe-araignée de… vous savez de quoi je parle. En tant qu'Irlandais, je ne sais pas non plus ce que je ressens à l'égard d'un vampire qui est clairement censé représenter un colonisateur joué par un acteur anglais chantant Rocky Road to Dublin tout en exécutant une danse irlandaise loufoque - incitant un vampire céilí - et entrant et sortant d'un épais accent irlandais rural (le personnage est originaire du sud des États-Unis). Pour un film qui est allé jusqu'à embaucher un consultant culturel irlandais, J’ai trouvé ce mélange de cultures et d’histoire plutôt choquant.
Avant la confrontation, il y a quelques séquences géniales où Coogler assimile le désir sexuel humain à une quête vampirique de sang… mais ce n'est pas nouveau. Coogler n'ajoute rien de nouveau à la représentation cinématographique des vampires, s'appuyant plutôt sur des tropes exécutés par des films d'horreur plus forts. Coogler est déjà et à juste titre considéré comme l'un des meilleurs réalisateurs en activité aujourd'hui, mais l'horreur apparaît comme un obstacle à surmonter.
Si les films Creed et Black Panther n’ont pas consolidé Michael B. Jordan en tant que véritable star d’action, Pécheurs le sera sûrement. Oscillant entre le ludique et gratuit Stack et le sévère mais tragique Smoke, La double performance de Jordan ici met en valeur toutes ses compétences . Il a une alchimie enflammée avec Steinfeld, tandis que les scènes de Smoke avec Annie sont les plus émouvantes de toute la pièce. Et juste au moment où cela peut sembler un peu trop lourd pour Jordan, nous sommes ramenés à l’incroyable casting de soutien. Wunmi Mosaku n'est peut-être pas un nom connu du public américain qui va au cinéma, mais après quelques rôles brillants à la télévision (notamment La fin du putain de monde , Loki et Lovecraft Pays ), elle devrait être un nom connu. Le talentueux Miles Catton est une révélation, tant dans son chant que dans sa performance. Aussi mal gérés que soient les vampires, Steinfeld et O'Connell sont toujours agréables à regarder alors qu'ils dévorent littéralement le paysage.
Pécheurs est un film électrique pétillant d'énergie et de passion. Coogler prend tout ce qu'il a perfectionné au cours des 10 dernières années et crée un spectacle agrémenté d'une narration visuelle exceptionnelle. L'accent est mis ici sur l'action et l'imagerie, de sorte que le développement des personnages et le scénario sont plus faibles que ceux de ses films précédents. Ce qui ne peut cependant être ignoré, c'est que Coogler n'est pas encore un maître de l'horreur. Et c’est peut-être une grande chose qui arrive au monde du cinéma. Aussi extraordinairement talentueux que soit Coogler, aussi intentionnel que soit son style et aussi talentueux que soient les interprètes, l'horreur ne devrait jamais être quelque chose que les gens rejettent comme ne nécessitant pas le même niveau d'expertise. Ce n’est pas facile et ce n’est pas pour tout le monde.
Pécheurs arrive en salles le 18 avril.
9.7 /10
