Octobre ne fait peut-être que commencer, mais les obsédés d'Halloween parmi nous se lancent déjà dans l'esprit de la saison effrayante alors que nous regardons avec impatience la fin du mois.
Bien sûr, cela peut signifier toutes sortes de choses – de la décoration de votre espace de vie avec une décoration sur le thème de la citrouille à la sélection de votre déguisement idéal – mais quand il s'agit d'embrasser la saison, il n'y a rien de mieux que de regarder toutes sortes de films d'horreur.
2025 a été une année assez record en ce qui concerne les nouvelles entrées dans le genre – avec des titres comme Sinners, Weapons, 28 Years Later et Final Destination: Bloodlines qui font tous sensation dans les cinémas – mais parfois rien ne vaut de se blottir devant un vieux favori familier dans le confort de votre propre maison.
Dans cet esprit, nous avons compilé une liste de classiques de l'horreur – des films vieux de plus de 100 ans comme Nosferatu aux chefs-d'œuvre modernes comme Longlegs – ce qui signifie qu'il existe toutes sortes de possibilités pour votre soirée cinéma d'Halloween, dont beaucoup sont diffusées en streaming sur Netflix, Amazon Prime Video, Disney Plus et diverses autres plateformes.
Que vous préfériez les slashers, les refroidisseurs psychologiques ou peut-être même l'horreur folk, il y a quelque chose pour vous sur la liste – alors poursuivez votre lecture pour trouver le film parfait pour vous.
Meilleurs films d'Halloween à regarder en ce moment
Jambes longues (2024)
Maika Monroe dans le rôle de Lee Harker dans Longlegs
Sans doute l’un des films les plus terrifiants de l’année dernière – et salué par certains critiques comme le plus effrayant de la décennie – il serait criminel que Longlegs ne soit pas ajouté à cette liste. Menée par l'incomparable Maika Monroe, l'une des meilleures reines du cri de notre génération, dans le rôle du détective clairvoyant Lee Harker, l'histoire est simple mais magistralement efficace : Harker enquête sur un tueur en série occulte connu sous le nom de Longlegs, pour découvrir que son lien avec lui est bien plus profond qu'elle ne l'avait imaginé.
Avec Nicolas Cage orné de tant de prothèses pour jouer l'effroyablement étrange Longlegs que le rythme cardiaque de Monroe aurait augmenté à la simple vue de lui, le film est effrayant d'une manière à laquelle on s'attend le moins – et pourtant il n'y a guère de frayeur en vue. Élégant, terriblement atmosphérique et savamment conçu, il possède toutes les caractéristiques d'un classique de l'horreur instantané.
– Chezelle Bingham, sous-rédactrice
Où regarder : Vidéo principale
Non (2022)
Keke Palmer dans Non. Images universelles
Un nouveau classique, le dernier en date du visionnaire de l'horreur Jordan Peele NOPE, est arrivé dans les cinémas l'année dernière.
Situé principalement dans un ranch familial californien, Nope voit Daniel Kaluuya retrouver Peele pour jouer un entraîneur de chevaux cascadeurs pour l'industrie cinématographique alors que son entreprise familiale est en difficulté.
Keke Palmer offre beaucoup de charisme en tant que sœur à l'écran de Kaluuya alors que le couple se retrouve bientôt menacé par un objet dangereux non identifié qui semble prendre leurs chevaux.
Attendez-vous à des visuels impressionnants, des chimpanzés troublants et des scènes troublantes à gogo.
– Lewis Knight, rédacteur en chef des actualités et des tendances
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
Le brillant (1980)
Shelley Duvall dans Shining de Stanley Kubrick. SAC
Il y a eu un nombre apparemment infini d'adaptations de Stephen King au fil des ans, et même si elles ont généralement été de qualité mitigée, il ne fait aucun doute que ce film de Stanley Kubrick est un classique de l'horreur – même si King lui-même avait de grosses réserves. Le film suit Jack Torrance, un écrivain qui déménage avec sa famille à l'hôtel Overlook fermé pour occuper le poste de gardien d'hiver, pour ensuite perdre progressivement la tête.
Jack Nicholson est à son meilleur dans le rôle central et Shelley Duvall est superbe dans le rôle de sa femme souffrante Wendy, tandis que Kubrick évoque toutes sortes d'images surréalistes et horrifiantes qui garantissent de garder la plupart des téléspectateurs éveillés la nuit.
Les plaintes de King portaient sur le manque de fidélité à son roman, mais cela n'enlève rien à ce qui reste une expérience visuelle singulière et terrifiante plus de 40 ans plus tard.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: MAINTENANT
La Substance (2024)
Demi Moore dans La substance Mauvais
Il est indéniable que The Substance de Coralie Fargeat est le film le plus culturellement pertinent de 2024 : un chef-d’œuvre qui plie les genres et réinitialise la culture qui nous a tous fait parler. Avec Demi Moore, nominée aux Oscars, à sa tête dans le rôle d'Elisabeth Sparkle, une actrice en déclin accrochée à sa jeunesse tout en essayant désespérément de « respecter l'équilibre », ce serait un crime de gâcher ne serait-ce qu'un instant de ce film à ceux qui n'ont pas encore réussi à le regarder – car c'est le facteur de choc de cette horreur corporelle épique de deux heures et demie qui le rend si efficace.
Offrant une critique pointue de l’âgisme et du sexisme à Hollywood, le film est grotesque, profondément surréaliste et particulièrement troublant – avec de brillantes performances de soutien de la part de Margaret Qualley et Dennis Quaid qui confèrent au film un chaos comique imprudent. Et avec une séquence finale profondément controversée, The Substance est un film qui vous hantera pendant des jours après l’avoir visionné – de la meilleure façon possible.
Chezelle Bingham – Sous-rédactrice
Où regarder: Mauvais
Sortez (2017)
Daniel Kaluya dans Sortez. Productions Blumhouse
Si vous cherchez matière à réflexion avec votre portion d'horreur, le film Get Out de Jordan Peele, lauréat d'un Oscar, est un choix parfait pour Halloween. Tout en rendant hommage à des classiques effrayants comme The Shining, le premier film de Peele examine le genre à travers une lentille satirique, explorant simultanément les critiques sociales et donnant une bonne frayeur au public en quête de sensations fortes.
Starring Black Panther's Daniel Kaluuya, Get Out follows photographer Chris (Kaluuya), who travels to rural Upstate New York with his white girlfriend Rose (Allison Williams) to meet her middle-class family. However, when Chris notices the odd behaviours of Rose's parents and their strange neighbours, the trip takes a horrific turn.
Un thriller captivant avec des commentaires racistes tissés partout, l'infusion de tropes d'horreur classiques de Get Out avec de l'humour noir et des images stimulantes en fait l'un des meilleurs films de 2017.
-Lauren Morris
Où regarder: Netflix et BBC iPlayer
L'Exorciste (1973)
Ellen Burstyn dans le rôle de Chris MacNeil dans L'Exorciste. Warner Bros.
Ce film d'horreur historique célèbre son 50e anniversaire cette année, peu après le triste décès du légendaire réalisateur William Friedkin à l'âge de 87 ans. Une nouvelle suite est également récemment arrivée dans les cinémas britanniques qui voit Ellen Burstyn reprendre son rôle de Chris MacNeil pour la première fois depuis l'original, mais la dernière entrée ne peut pas tenir tête au premier film – qui reste non seulement l'un des meilleurs films d'horreur de tous les temps, mais l'un des plus grands films jamais réalisés. arrêt.
Le principe est emblématique : une mère terrifiée demande l'aide de deux prêtres lorsque sa fille Reagan commence à montrer un certain nombre de signes surprenants qui pointent vers une possession démoniaque. Ce sont souvent les décors du film, tels que la célèbre tête qui tourne et la marche de l'araignée, qui font la une des journaux, mais le film est une classe de maître tout au long du film – maintenant une atmosphère froide et posant des questions profondes sur la théologie et la croyance.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: MAINTENANT
Ne regarde pas maintenant (1973)
Ne regarde pas maintenant SAC
Autre film qui fête cette année son 50e anniversaire, le chef-d'œuvre d'horreur de Nicolas Roeg avec Donald Sutherland et Julie Christie a souvent été classé parmi les meilleurs films britanniques de tous les temps – et pour cause. Adapté d'une nouvelle de Daphné du Maurier, il suit un couple qui se rend à Venise peu après la mort tragique par noyade de leur jeune fille.
En parcourant les mystérieux canaux de la ville italienne, ils rencontrent un certain nombre de personnes inhabituelles, dont deux sœurs qui prétendent pouvoir communiquer avec les morts et un sinistre personnage vêtu d'un manteau rouge assorti à celui porté par leur fille. Il s'agit d'une méditation inhabituelle et obsédante sur le deuil avec une ambiance effrayante et deux performances parfaites de Sutherland et Christie.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: Studio Canal présente
Héréditaire (2018)
Toni Collette dans Héréditaire. A24
Il est difficile de croire que ce chef-d'œuvre d'horreur était le premier long métrage d'Ari Aster en tant que réalisateur – étant donné à quel point il a fait ses preuves dans la création d'une ambiance menaçante et inquiétante et dans la création d'une gamme de véritables frayeurs. L’intrigue tourne autour d’une famille affligée qui prend peu à peu conscience de secrets terrifiants sur ses ancêtres suite au décès d’un parent âgé – après quoi toutes sortes d’événements bizarres commencent.
Toni Collette offre un tour de force dans le rôle de la matriarche Annie et le reste du casting est également superbe, tandis que le film fait référence à un certain nombre d'autres films d'horreur favoris, de Rosemary's Baby à The Shining. Ne vous y trompez pas, il s’agit d’un film original et marquant qui mérite son statut de classique moderne du genre.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
Carrie (1976)
Carrie Getty
Le maestro de l'horreur des temps modernes, Mike Flanagan, s'apprête à adapter le premier roman de Stephen King en une série télévisée de huit épisodes – mais il aura du mal à surpasser le superbe film de Brian De Palma de 1976. Deux adaptations ultérieures ont déjà essayé et échoué à se rapprocher de cette version, qui voyait Sissy Spacek jouer le rôle de l'adolescente titulaire qui riposte contre ses intimidateurs après une farce vicieusement cruelle au bal de promo.
Spacek est tout simplement superbe dans le rôle principal, tout comme feu Piper Laurie dans le rôle de sa mère terrifiante et ultra-religieuse dont le style parental autoritaire est en partie responsable des insécurités de Carrie, tandis qu'il y a aussi un premier rôle pour John Travolta en tant qu'un des intimidateurs. La direction virtuose de De Palma en fait une adaptation profondément atmosphérique, visuellement saisissante et souvent plutôt obsédante – avec son style qui correspond parfaitement à l'écriture de King. La scène finale et sanglante est l’un des moments les plus brillants de tout le cinéma d’horreur.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: BBC iPlayer
28 jours plus tard (2002)
Cillian Murphy dans 28 jours plus tard. Sundance/Getty Images.
Pendant longtemps, le film de zombies à succès de Danny Boyle était pratiquement impossible à trouver sur les services de streaming – mais heureusement, ce n'est plus le cas. Le film a connu une sorte de résurgence cette année grâce à la sortie de la nouvelle suite 28 ans plus tard – un succès critique qui a repris avec de nouveaux personnages près de trois ans après le début de l'épidémie et qui devrait être suivi d'au moins une suite.
Le film original a été l'un des premiers à exploiter pleinement les possibilités de tournage avec des appareils photo numériques et a suivi le coursier à vélo de Cillian Murphy, Jim, après qu'il se soit réveillé du coma pour découvrir que Londres est devenue un désert désert à cause d'un horrible virus. Alors qu'il se bat pour sa survie – se faisant des alliés et des ennemis en cours de route – il y a toutes sortes d'images emblématiques, rien de plus que les premières scènes de lui errant dans les rues vides du centre de Londres dans sa blouse d'hôpital.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: MAINTENANT
Psycho (1960)
Si nous disons Psycho, nous serions prêts à parier beaucoup d'argent que votre esprit a immédiatement joué ces violons saccadés tandis que le visage terrifié de Janet Leigh hurlant depuis sa douche remplissait votre vision. Il y a une raison pour laquelle Psycho est l’un des plus grands films d’horreur de tous les temps : il est rapide, tendu et possède l’une des bandes sonores les plus obsédantes jamais composées.
Marion Crane (Leigh) est obligée de fuir une grave erreur et elle se retrouve au Bates Motel, qui est probablement le pire endroit où elle puisse arriver. Le logement appartient à l’effrayant Norman Bates (Anthony Perkins), un homme obsédé par la taxidermie et qui cache un secret profond et sombre dans la chambre de sa mère. Pleine de terreur, de suspense, de drame et d’une fin que vous ne verrez jamais venir, la plus belle horreur d’Hitchcock est un incontournable cet Halloween.
– Helen Daly, rédactrice adjointe
Où regarder: MAINTENANT
Halloween (1978)
SAC
Psycho est peut-être sans doute le premier véritable film slasher, mais c'est Halloween de John Carpenter qui a servi de modèle à une multitude de copieurs – Vendredi 13, Silent Night, Deadly Night et autres – tout au long des années 1980.
Une série de suites, de remakes et de redémarrages de plus en plus alambiqués ont suivi, laissant la série avec trois chronologies distinctes (ou quatre, si l'on compte le film de Rob Zombie de 2007 et son suivi de 2009), et bien que certains de ces spin-offs aient leurs mérites, il y a une simplicité brutale dans l'Halloween original qui ne peut tout simplement pas être égalée.
L'intrigue est simple – la baby-sitter Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) est traquée par un Michael Myers masqué, tandis que le psychiatre du tueur, le Dr Sam Loomis (Donald Pleasance) s'efforce de le retrouver – mais la direction tendue et sans faille de Carpenter, sa partition musicale absolument effrayante et son utilisation innovante des plans en POV – mettant souvent le public à la place de Michael – en font une expérience d'horreur aussi intemporelle qu'elle. est terrifiant.
– Morgan Jeffery, rédacteur numérique
Où regarder: BBC iPlayer et Frémir
Il (2017)
HBO
Si vous êtes à court de clowns effrayants, l'adaptation 2017 d'Andy Muschietti de It de Stephen King ne manquera pas de vous donner le vertige. Mettant en vedette un Bill Skarsgârd méconnaissable dans le rôle du monstre métamorphe, ce blockbuster est un remake solide d'un classique de l'horreur, plein de frayeurs, d'entailles sanglantes et de danses effrayantes sur C'est une partie qui vous hantera longtemps après la fin du film.
Se déroulant en 1988, il suit l'écolier Bill (Jaeden Lieberher) et ses amis victimes d'intimidation Richie, Eddie, Stan, Mike, Ben et Beverly – sous la marque The Losers' Club – alors qu'ils enquêtent sur les observations de Pennywise le clown dansant, un être surnaturel responsable de la mort de plusieurs enfants dans la région, dont le frère de Bill, Georgie, âgé de six ans.
Avec des performances époustouflantes de la part des jeunes acteurs du film et des affrontements au bord de votre siège entre les enfants et Pennywise, cela vaut le détour si vous êtes fan de Stranger Things, mais vous voulez quelque chose de beaucoup, beaucoup plus effrayant pour Halloween.
-Lauren Morris
Où regarder: MAINTENANT
Sollicitude (2019)
Milieu de l'été.
Ari Aster s'était déjà imposé comme un réalisateur d'horreur à suivre avec son premier long métrage Hereditary en 2018, et il n'a fait que renforcer cette réputation avec ce formidable deuxième film.
S'inspirant clairement de classiques de l'horreur populaire tels que The Wicker Man, le film n'en reste pas moins une expérience cinématographique exaltante avec de nombreux moments mémorables, mais aussi une exploration émouvante et cathartique du chagrin.
Le film est centré sur Dani Ardor, qui pleure la mort de sa sœur et de ses parents lorsqu'elle accepte l'offre de voyager avec son petit ami et ses amis dans une communauté suédoise isolée pour le festival traditionnel de Midsommar, où elle se rend vite compte que tout n'est pas ce qu'il paraît.
Dans un paysage cinématographique où presque tous les films d’horreur sont marqués par des ombres sombres, le film est rafraîchissant dans la mesure où l’action se déroule également en plein jour – prouvant que toutes les frayeurs ne doivent pas nécessairement survenir la nuit !
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
Shaun des morts (2004)
Universel
Halloween peut s'avérer un champ de mines pour ceux qui sont opposés aux films d'horreur. Tout le monde réclamera des marathons de slasher-flick, et il n'y a qu'un nombre limité de fois où vous pouvez faire des compromis avec une rediffusion du gothique Hitchcock effrayant mais heureusement exsangue, Rebecca.
Entrez Shaun of the Dead, avec Simon Pegg et Nick Frost. Un film de zombies ne ressemble peut-être pas à un film à regarder pour le spectateur le plus effrayé, mais cette « comédie d’horreur » révolutionnaire ressemble plus à une sitcom (même si elle comporte quelques mangeurs de chair titubant dans les rues de Londres).
Pegg incarne Shaun, un Roméo fainéant qui traverse une rupture douloureuse et décide de noyer ses chagrins avec son meilleur ami (Frost), pour se réveiller avec la gueule de bois lors d'une véritable apocalypse zombie.
L’humour typiquement britannique est caractérisé par le rôle de Billy Nighy dans le rôle du père de Shaun, dont la réaction lorsqu’il se fait mordre par un zombie est de proclamer : je l’ai fait couler sous un robinet froid.
– Flora Carr
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
Extraterrestre (1979)
Xénomorphe dans Alien. Société de cinéma Fox du vingtième siècle
Dans l’espace, personne ne peut vous entendre crier…
Bénéficiant de l’un des meilleurs slogans d’affiche de tous les temps, le film original Alien de Ridley Scott a mêlé les mondes de la science-fiction et de l’horreur pour créer un thriller vraiment effrayant du chat et de la souris se déroulant sur un vieux vaisseau spatial battu. Et quand nous parlons de chat, nous ne parlons pas de Jonesy.
Non, le véritable prédateur à bord est la créature extraterrestre titulaire, jaillissant de manière mémorable de la poitrine de John Hurt avant de traquer et de traquer l'équipage du Nostromo un par un. Heureusement, l’une des plus grandes héroïnes de cinéma de l’histoire – Ellen Ripley de Sigourney Weaver – se tient entre la créature et le reste de la race humaine…
Un mélange de bonnes et de mauvaises suites et de retombées vraiment désastreuses (Alien vs Predator : Requiem, ça vous dit ?) a légèrement diminué l'impact de la franchise, mais le film Alien original reste un classique de tous les temps. Ne regardez pas cette scène de Chestburster avant de savourer votre propre dîner.
– Huw Fullerton
Où regarder: Disney+
Cri (1996)
Drew Barrymore joue dans Scream (1996) SAC
Le réalisateur légendaire Wes Craven a ressuscité le genre slasher en difficulté avec ce tube inventif. Scream vous accroche immédiatement avec ce qui pourrait être l'un des films d'ouverture les plus terrifiants jamais présentés à l'écran, avec une performance déchirante de Drew Barrymore et la première apparition inoubliable de Ghostface.
L'attention se porte ensuite sur un groupe de lycéens dirigé par Neve Campbell dans le rôle de Sidney Prescott, qui sont sous le choc de la révélation selon laquelle un tueur se cache dans leur ville endormie. Le ton s'éclaircit un peu alors que Craven commence à jouer avec les tropes d'un sous-genre qu'il a contribué à créer, avec quelques méta-commentaires amusants livrés par Jamie Kennedy dans le rôle du cinéphile Randy Meeks.
Tel est l’éclat de Scream ; il fait peur, mais ce qui le distingue vraiment, ce sont ses personnages intelligemment écrits et son sens de l'humour noir qui devrait faire sourire tout fan d'horreur. Sans aucun doute l’un des plus grands slashers jamais réalisés.
– David Craig, scénariste dramatique principal
Où regarder:
- Cri (1996) BBC iPlayer et Paramount Plus
- Cri 2 BBC iPlayer et Paramount Plus
- Cri 3 BBC iPlayer et Paramount Plus
- Cri 4 Louer ou acheter sur Prime Video
- Cri (2022) Louer ou acheter sur Prime Video
Soupir (1977)
Jessica Harper dans Soupirs. SAC
Le réalisateur de Call Me By Your Name, Luca Guadagnino, a récemment refait ce giallo inoubliable de 1977 dans un nouveau film mettant en vedette Dakota Johnson et Tilda Swinton, mais l'original reste le film supérieur : une horreur sanglante et magnifiquement colorée avec une atmosphère incroyablement effrayante et une partition extrêmement mémorable.
Le film suit Suzy Bannion (Jessica Harper), une jeune danseuse de ballet américaine qui arrive dans une prestigieuse école de danse allemande et commence à soupçonner que des forces surnaturelles sont présentes à l'académie.
Sur fond d'événements de plus en plus étranges, Suzy commence lentement à percer le mystère de l'école, menant à une confrontation impeccablement filmée avec le chef d'un sinistre clan de sorcières.
C'est l'un des nombreux films de Dario Argento actuellement disponibles avec un abonnement Amazon Prime Video. Parmi les autres films proposés, Deep Red (Profondo Rosso), Phenomena et Opera valent également le détour pour les nouveaux venus du maestro italien.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: Vidéo principale et Joueur BFI
Nosfératu (1922)
Archives Unies / Getty Images
Le plus grand fan film jamais réalisé, Nosferatu: A Symphony of Horror de 1922, fut la première adaptation cinématographique du Dracula de Bram Stoker (un film sorti l'année précédente, La Mort de Dracula, mettait en vedette le Comte mais n'était pas directement basé sur le roman de Stoker) mais fut produit sans autorisation, les noms étant modifiés par rapport au texte original dans une tentative fragile d'éviter les problèmes de droits d'auteur - notamment, le vampire de Max Schreck n'est pas le suave. Le comte Dracula qui deviendrait un standard, mais plutôt le comte Orlok, mémorable et grotesque.
Cet effort a échoué et une décision de justice a ordonné la destruction de toutes les copies de Nosferatu – quelques copies ont heureusement survécu, préservant ce qui est maintenant considéré comme un classique de l'horreur expressionniste allemande muette, l'utilisation des ombres et des images troublantes par le réalisateur FW Murnau ayant toujours le pouvoir de déconcerter près de 100 ans après la sortie originale du film.
– Morgan Jeffery, rédacteur numérique
Où regarder: Vidéo principale
Nosferatu (2024)
Lily-Rose Depp dans le rôle d'Ellen Hutter dans Nosferatu. Fonctionnalités de mise au point
Plus de 100 ans après l’original susmentionné, l’auteur d’horreur Robert Eggers (de La Sorcière et Le Phare) a présenté cette adaptation terriblement atmosphérique sur grand écran fin 2024 – et ce faisant, a réalisé l’un des films d’horreur les plus brillants de ces dernières années. Développant légèrement l'histoire tout en gardant l'essentiel, la version d'Eggers a été méticuleusement conçue avec un souci du détail précis de l'époque, tandis que la nouvelle version de Bill Skarsgaard sur le redoutable vampire était particulièrement effrayante.
Sa performance était l'une des nombreuses à noter, avec des artistes comme Lily Rose-Depp, Nicholas Hoult et un Willem Dafoe qui mâche les décors, excellant également dans leurs rôles clés. Animé par un style gothique impressionnant, c'est un film qui laissera à tout spectateur un sentiment d'effroi enveloppant – comme devrait le faire tout bon film de vampires.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: MAINTENANT
Dracula de Bram Stoker (1992)
Dracula de Bram Stoker SAC
Pendant que nous y sommes, pourquoi ne pas ajouter une autre adaptation de Dracula à la liste – cette fois-ci, une adaptation qui utilise le nom réel du texte emblématique de Bram Stoker. Comme on peut s'y attendre d'un film de Francis Ford Coppola, cette version est incroyablement grandiose et opératique, avec des visuels magnifiques et de magnifiques décors fabriqués à la main – créant un récit du conte tout à fait plus flamboyant que les deux mentionnés ci-dessus.
Gary Oldman est formidable dans le rôle du Comte, et bien que la performance de Keanu Reeves dans le rôle de Jonathan Harker ait attiré quelques critiques, il y a beaucoup d'autres excellents tournants – le casting de stars comprenant également des rôles pour Winona Ryder, Anthony Hopkins et Tom Waits.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: BBC iPlayer
Un endroit calme (2018)
Images Paramount
Le premier film de John Krasinski transforme la tension à enjeux élevés de rentrer furtivement dans votre maison après une soirée illicite, chaque petit bruit annonçant votre possible perte, dans un thriller vraiment palpitant. Vous ne regarderez plus jamais un escalier grinçant de la même manière.
Situé dans une version proche de la Terre actuelle, nous sommes plongés dans un monde où des extraterrestres aveugles mais malentendants ont anéanti la majeure partie de la société humaine. Ceux qui restent survivent en vivant dans un silence complet, le moindre mot ou le moindre pas trop fort attirant une vague de monstres rapides.
Une partie du plaisir du film réside dans le fait de voir les méthodes ardues utilisées par les personnages principaux pour éviter d'être détectés – des pièces de jeu de société molles, de la nourriture cuite à la vapeur sous le plancher, de longs chemins sablonneux sur lesquels ils marchent pieds nus – mais bien sûr, il ne faut pas trop longtemps avant que tous les préparatifs disparaissent par la fenêtre et qu'un mélange de monstres plus traditionnel s'ensuive.
– Huw Fullerton
Où regarder: MAINTENANT et Paramount Plus
La Nuit des morts-vivants (1968)
Défilé pictural/Getty Images
1968 a vu l’avènement du film de zombies contemporain avec la sortie du film d’horreur indépendant Night of the Living Dead de George A Romero.
Tourné avec un budget serré et gagnant plus de 250 fois ce qu'il a coûté à produire, le film est un chef-d'œuvre à la tension rampante, avec des éclats occasionnels de sang choquant, alors qu'il suit sept personnes piégées dans une ferme et assiégées par des cadavres cannibales. Mais comme toutes les meilleures œuvres de Romero, La Nuit des morts-vivants ne se limite pas à ce qui apparaît en surface : c'est aussi un commentaire social brûlant, abordant les thèmes du racisme alors que le héros noir du film, Ben (Duane Jones), est maltraité par des fanatiques qui le considèrent autant comme une menace que les morts-vivants.
La fin du film est peut-être son coup de maître – pas de spoilers, mais c'est une tournure pleine d'ambiguïté, qui met en valeur les thèmes sous-jacents du film de manière choquante.
– Morgan Jeffery, rédacteur numérique
Où regarder: Vidéo principale
L'aube des morts (1978)
Divertissement à Anchor Bay
Dix ans après Night of the Living Dead est venu le suivi de George A Romero et sans doute sa plus belle œuvre, Dawn of the Dead. Bien que les thèmes du commentaire social soient absolument présents dans Night, Dawn est en grande partie une critique de la société américaine des années 1970 - et en particulier de la montée du consumérisme de masse - car il s'agit d'un film d'horreur, avec une bande de quatre personnes - les officiers du SWAT Roger (Scott Reiniger) et Peter (Ken Foree), plus le mari et la femme Stephen (David Emge) et Fran (Gaylen Ross) - se réfugiant contre la peste zombie qui se propage dans un magasin de banlieue. centre commercial (alors encore une nouveauté aux États-Unis).
Les zombies ne sont plus seulement l'ennemi, nous dit Dawn of the Dead – ils sont nous, une foule stupide aveuglément motivée par un désir de consommer avant tout. Le résultat final est un film à la fois tranchant, horrible, drôle et sombre.
– Morgan Jeffery, rédacteur numérique
Où regarder: Vidéo principale
Le Jour des Morts (1985)
Criez l'usine !
Dernier film de la trilogie zombie originale de George A. Romero, Day of the Dead est généralement considéré comme un effort plus faible que ses prédécesseurs Night and Dawn (l'agrégateur de critiques Rotten Tomatoes l'a obtenu à un taux d'approbation de 81 %, contre 90 pour ses prédécesseurs) – mais à sa manière, ce film de 1985 est tout aussi puissant, divertissant et influent que le précédent.
Explorant un thème central de la science contre la puissance militaire – incarné par l'affrontement du personnage principal Dr Sarah Bowman (Lori Crdille) avec le capitaine déséquilibré Rhodes (Joseph Pilato) – Day voit Romero continuer à pousser la série dans des directions nouvelles et fascinantes avec l'introduction de Bub (Sherman Howard), un membre « amical » de la horde de morts-vivants appris à imiter le comportement humain, introduisant le concept du semi-réhabilité. zombie qui sera plus tard exploré dans tout, de Shaun of the Dead (2004) à la série télévisée de la BBC In the Flesh (2013).
Non seulement cela, mais qui n'a pas le temps pour un film dans lequel un personnage ayant les tripes arrachées ordonne à ses attaquants zombies de « s'étouffer dessus !! » ?
– Morgan Jeffery, rédacteur numérique
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
Le bébé de Rosemary (1968)
SAC
Le cinéma d’horreur n’est pas beaucoup plus emblématique que l’adaptation par Roman Polanski en 1968 du roman du même nom d’Ira Levin – un film troublant et effrayant qui monte habilement la tension à des niveaux presque impossiblement cauchemardesques.
Mia Farrow donne l'une des meilleures performances de tous les temps dans le rôle de Rosemary, qui emménage dans une nouvelle maison opulente dans l'Upper West Side de New York avec son mari Guy, joué par John Cassavetes.
Lorsque Guy se rapproche des voisins un peu inhabituels du couple, Rosemary commence à soupçonner qu'il se passe quelque chose de sinistre. Ces soupçons ne font que s'accentuer lorsqu'elle tombe enceinte – Rosemary croyant porter l'enfant de Satan lui-même – mais ses tentatives pour arrêter un prétendu clan ne font que l'enfoncer encore plus dans les ennuis.
Il s’agit d’un film presque entièrement sans gore, avec des frayeurs provenant uniquement d’éléments plus psychologiques, mais plus de 50 ans après sa sortie, il se présente comme l’une des horreurs les plus effrayantes jamais réalisées.
– Patrick Cremona, scénariste senior
Où regarder: Paramount Plus
Nous (2019)
Lupita Nyong'o dans Nous YouTube
Bizarre, merveilleux et extrêmement effrayant ne sont que quelques-uns des mots qui viennent à l’esprit lorsque l’on pense à Us de Jordan Peele.
Initialement situé sur deux chronologies – 1986 et nos jours – le film d'horreur américain raconte l'histoire d'une famille de quatre personnes dirigée par les stars de Black Panther Lupita Nyong'o et Winston Duke. Les Wilson se retrouvent dans une position compromettante lors d'un voyage à Santa Cruz et doivent se battre pour leur vie lorsqu'ils sont attaqués par leurs sosies menaçants.
Semblable au premier film de Peele, Get Out, avec Daniel Kaluuya, Us est autant une métaphore sociale de l’Amérique d’aujourd’hui qu’un film captivant et effrayant. Avec une tournure choquante à la fin que vous ne verrez jamais venir, Us est sûr de vous tenir en haleine !
– Grâce Henry
Où regarder: Louer ou acheter sur Prime Video
