C'est une chose vraiment flippante : Brec Bassinger révèle le gore de Final Destination Bloodlines qui inquiète les équipes de tournage sur n'importe quel plateau

Résumé

• Bienvenue dans un nouvel épisode de Bargelheuser Ladies Night avec Lignées de destination finale la vedette Brec Bassinger.
• Au cours de sa conversation Ladies Night avec Perri Nemiroff de Bargelheuser, elle revisite son voyage de Nickelodeon à l’une des franchises d’horreur les plus appréciées de tous les temps.
• Bassinger discute de tous les détails sanglants de cette épopée Lignées prémonition d'ouverture, y compris une partie particulière de cette séquence que vous pourriez penser avoir été réalisée via VFX, mais qui a en réalité été réalisée pratiquement.

[Note de l'éditeur : ce qui suit contient des spoilers pour Lignées de destination finale .] Brec Bassinger a accumulé des réalisations impressionnantes au cinéma et à la télévision depuis l'âge de 13 ans, mais Lignées de destination finale est vouée à envoyer son étoile encore plus haut pour une multitude de raisons.

Bassinger est au cœur de l’un des décors les plus attendus du film : la prémonition d’ouverture. En tant que jeune Iris, elle nous ramène en 1969 lorsque son petit ami, Max Lloyd Jones ' Paul, tente d'organiser une soirée très spéciale. Il surprend Iris en visitant le Skyview, un restaurant situé au sommet d'une tour aux poutres en acier de 500 pieds, et lui propose. Cependant, peu de temps après leur moment magique, un sou déclenche une réaction en chaîne qui finit par tuer tout le monde dans le restaurant et faire tomber toute la structure.

En raison du concept génial des lignées, c’est l’étendue de l’implication de Bassinger dans le film. Lorsque la destruction d'ouverture se termine, le film se déplace vers nos jours, où Kaitlyn Santa Juana Stefani de , vit la catastrophe de Skyview sous la forme d'un cauchemar. Oui, nous avons une ancienne version d'Iris, jouée par Gabrielle Rose , mais en ce qui concerne la contribution directe de Bassinger au film, elle obtient une seule séquence pour faire impression - et elle le fait, en grand.

Oui, le désastre d’ouverture de Skyview est un exploit de production qui regorge d’effets et de cascades très impressionnants, mais l’une des principales raisons pour lesquelles tout ce travail frappe si fort est que Bassinger ne perd pas une seconde à remplir le monde d’Iris et à susciter une connexion significative avec le spectateur. Ce niveau d'engagement garantit Lignées de destination finale' la prémonition d’ouverture n’est pas seulement un décor d’horreur sympa, mais un décor avec une réelle émotion et une réelle signification.

Pour célébrer Lignées de destination finale ' grande sortie, Bassinger m'a rejoint pour un Soirée des dames de Bargelheuser conversation pour revenir sur ses jours sur Nickelodeon, pour discuter de la création de DC Fille des étoiles , et de puiser dans chaque once de son inoubliable Lignées performance.

Bassinger attribue à ses parents le mérite d'être devenus un jeune acteur à succès

C'était eux qui faisaient juste de leur mieux.

Brec Bassinger looking over her shoulder as Iris in Destination finale: Lignées

Tout en repensant à son expérience dans le cinéma et la télévision, Bassinger a refusé de s'attribuer le mérite de ses premiers succès.

J'ai fait le truc d'enfant acteur. J'ai participé à une émission de Nickelodeon dès l'âge de 13 ans, donc c'était en grande partie ma mère et mon père. Nous venons d'une petite ville du Texas et ils n'en avaient aucune idée. Ils disaient : « Nous allons essayer. » Donc, comment je me suis lancé dans ce projet, je ne peux pas vraiment m’en attribuer le mérite. C'était eux qui faisaient juste de leur mieux.

Une contribution particulièrement vitale de la mère de Bassinger ? Elle lui a trouvé l'école de théâtre idéale, une école qui finirait par aider Bassinger à obtenir une représentation en agence. Elle a expliqué :

Ma mère m'a trouvé une école de théâtre à 45 minutes de chez moi au Texas, et beaucoup d'acteurs y sont allés, assez bizarrement. Elle s'appelle Cathryn Sullivan, et j'y ai suivi des cours pendant trois ans, et c'est là que j'ai signé avec mon agence, because they would come and have agency showcases. And I do think that's a good way to get started. I feel like that's how most people get started is getting into class, studying and meeting people that can get you those first auditions.

En plus d’aider Bassinger à relier les points aux représentants nécessaires, l’école de Sullivan lui a également enseigné une technique d’interprétation particulière qui est toujours au cœur de l’approche de Bassinger dans son travail. Elle a expliqué :

You start in Film 1, and then you do Film 2 and Film 3, and each different class session has a different skill that you're working on. I remember Film 2 specifically, tu travailles sur ce qu'on appelle le monologue intérieur et c'est encore quelque chose que j'utilise encore aujourd'hui , où j'entre et écris le monologue intérieur de mon personnage. Mon script fait donc partie de ces scripts qui ont l’air absolument fous. L'exemple ringard d'un acteur est que vous dites à quelqu'un : « Je te déteste », mais le monologue intérieur dit : « Je t'aime » ou « S'il te plaît, aime-moi ». Donc, en ayant toujours ce monologue intérieur, si jamais je me sens coincé dans mon travail, j'y reviens.

« Bella et les Bulldogs » ont appris à Bassinger comment se défendre

Étant mineur, j'avais un professeur sur le plateau qui défendait notre bien-être.

Brec Bassinger in Bella et les bouledogues on Nickelodeon.

Bassinger a commencé son parcours Nickelodeon en apparaissant dans la sitcom surnaturelle Les Hathaways hantés . Après cela, elle ferait un grand pas en avant en tant que jeune actrice. Le prochain projet Nickelodeon de Bassinger était celui dont elle ferait la une pendant 40 épisodes, Bella et les bouledogues .

Bassinger a beaucoup à tirer de ses deux saisons dans le rôle d’une pom-pom girl qui devient le nouveau quarterback de l’équipe de football de son école. Même si la première chose peut paraître triviale, il s’agit d’un aspect essentiel d’un environnement de travail positif et qui, malheureusement, est rapidement oublié lorsque la pression sur le plateau augmente. C'est s'amuser.

J'ai grandi avec eux – je les appellerai des enfants parce que nous étions tous des enfants à l'époque. Je suis toujours en contact avec un grand nombre d’entre eux et je pense qu’il suffit de ne pas avoir peur d’être amis. Même si c'est du travail, nous pouvons travailler et jouer. Je me souviens d'un moment en particulier. J'ai vraiment eu des rires et j'ai tellement eu des rires dans cette émission. Le showrunner/réalisateur m’a fait entrer. Ils disent : « Nous comprenons. C'est du travail, et tu t'amuses, mais maîtrise-le. » Mais je me disais aussi : 'Non! Je vais vraiment m'amuser. Je pense donc qu’il était très important pour moi de vivre une expérience aussi amusante.

En plus de reconnaître l'importance de passer du bon temps tout en effectuant son travail, Bassinger a également acquis une compétence qui sera sans aucun doute de la plus haute importance tout au long de sa carrière. Elle a continué :

Quelque chose que j'ai l'impression d'avoir vraiment appris sur ce plateau, et je suis heureux de l'avoir vécu lors de cette expérience, c'est qu'étant mineur, j'avais un professeur sur le plateau qui défendait notre bien-être. Quand tu travailles de très longues heures et que tu ressens la pression et tes deux plans derrière ou une scène derrière, tu ne vas pas faire ta journée, tu oublies de te défendre et si je n’avais pas vu ces professeurs le faire à ma place, je ne pense pas que j’aurais appris à le faire moi-même.

Revisiter l’annulation de « Stargirl »

Bassinger ne prend plus aucune opportunité pour acquise.

Brec Bassinger in Fille des étoiles

Après la conclusion de Bella et les bouledogues , Bassinger allait décrocher l'un des rôles les plus convoités : l'opportunité de faire la une d'une émission de DC sur The CW. Même si les trois saisons de Fille des étoiles ont été chaleureusement accueillis et ont même remporté de gros gains aux Saturn Awards, les changements de réseau et les changements d'entreprise ont mis fin à la série.

L’art et les affaires du cinéma et de la télévision vont de pair, mais il est toujours écrasant de penser qu’une annulation de spectacle pourrait risquer de diminuer la valeur que l’on accorde à leur travail. Mais pas pour Bassinger. Même si l'annulation a été décevante, Bassinger savait exactement quoi faire pour rester fière de son travail.

C'est dur. C'est vraiment très dur, parce que c'était comme mon bébé. Je pense que j'ai appris avec Bella [and the Bulldogs], parce que c'était déjà une période de transition. J'étais jeune, mais lors de la première saison de notre série, nous étions la série numéro un, puis des choses étranges se sont produites et nous avons eu une mauvaise place, peu importe, mais cela semblait hors de notre contrôle et J'étais très en colère et je pense qu'il y avait une partie de moi qui prenait cela pour acquis. . Donc avec Stargirl, je ne l’ai vraiment pas pris pour acquis. À chaque instant, à chaque saison, je me suis assuré d'être présent et d'avoir tellement de gratitude, alors quand ça s'est terminé, je me suis dit : « J'ai tout donné. Je n’aurais rien pu faire d’autre », et je pense que cela me rassure.

Il y a une raison pour laquelle l’ouverture de « Final Destination Bloodlines » est si puissante, et ce n’est pas seulement l’action

En fait, nous avons eu quelques jours de répétition.

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Bassinger se donne à nouveau à fond dans Lignées de destination finale , et il semble que tous les efforts qu’elle et l’équipe ont déployés dans le sixième opus de la franchise sont sur le point de rapporter gros au box-office. Après avoir récolté 5,5 millions de dollars en avant-premières, Lignées est bien en avance sur les projections, gagnant peut-être plus de 40 millions de dollars lors de son week-end d'ouverture, ce qui en ferait une ouverture record pour la série. En tant qu’inconditionnel de l’horreur, je suis toujours ravi de voir le genre réussir en salles, mais cette victoire est très spéciale. Non seulement c'est Destination finale une franchise préférée personnelle, mais Lignées marque un nouvel opus particulièrement de haute qualité qui mérite ce niveau de reconnaissance et de succès.

L'une des nombreuses raisons pour lesquelles Lignées est-ce une suite d'horreur particulièrement forte ? Directeurs Adam Stein et Zach Lipovsky . Ils savaient ce qu’ils faisaient à tous égards, mais une priorité particulière qui doit être soulignée est l’accent mis par le duo de réalisateurs sur les répétitions.

Lignées de destination finale n’explique pas l’histoire d’Iris et Paul, mais vous pouvez en ressentir le poids. Même si nous venons tout juste de rencontrer ces personnages et que nous passons si peu de temps avec eux, ils se sentent comme des personnes à part entière et leur relation semble vécue. Il ne fait aucun doute que cela vient en grande partie du talent de Bassinger et Lloyd-Jones, mais cela est probablement renforcé par le dévouement de Stein et Lipovsky à répéter et à développer la trame de fond.

Adam et Zach ont été vraiment énormes là-dessus. En fait, nous avons eu quelques jours de répétition. Évidemment, nous n'étions pas sur les plateaux de tournage, car ces décors massifs ont été construits pendant des mois, et c'est toujours un territoire de casque de chantier jusqu'au jour du tournage. Donc nous sommes juste dans une pièce vide en train d'en parler, et Max, il m'a proposé tout au long de la scène, et ils lui posaient des questions comme, « Où as-tu trouvé la bague ? Depuis combien de temps as-tu la bague ? Étiez-vous nerveux à propos de votre poche ? Des choses comme ça, ils nous demandaient toujours, donc cela nous a presque obligé à créer cette trame de fond.

L'incroyable cascade qui a suscité une véritable peur pour Bassinger

Cela m’a fait peur.

En plus d'imprégner la séquence d'une grande charge émotionnelle, le Lignées de destination finale l'ouverture montre également que Bassinger est un as des cascades.

Destination finale les prémonitions d’ouverture sont toujours des décors énormes et extravagants, mais elles répandent généralement l’amour. Oui, quelqu'un est la pièce maîtresse, mais ils sont souvent structurés de manière à ce que chaque personnage ait son moment avant de revenir à la personne qui a la prémonition. Pas Lignées de destination finale . Bassinger nous fait découvrir presque chaque épisode de la catastrophe de Skyview, ce qui décuple son travail dans le département des cascades.

Alors que chaque partie de la séquence ressemble à un grand défi, lorsqu’on lui a demandé quel était le plus dur du groupe, Bassinger n’a pas hésité. Elle s'est immédiatement concentrée sur ce moment :

C'est un moment tellement spécifique du film, mais il m'a fait peur . C'était comme une vraie vie Destination finale peur. Je n’avais même pas besoin d’agir. Il y a un moment – ​​et c'est un petit secret amusant – le gars qui a été incendié à ce moment-là, c'était aussi l'homme qui a été incendié le premier Destination finale film dans l'avion. Nous avons donc eu beaucoup de cascadeurs de retour du premier, du deuxième, du troisième, quels que soient les films. Il y a ce moment où il est incendié et il tombe, puis ils lui soufflent le feu, et je suis censé courir, et il y a un bar et ils disent : « Tu dois te baisser, et il va courir dans le bar et le feu va entrer dans le bar, et tu dois te baisser », et je me dis : Mais que se passe-t-il si je ne m'esquive pas au bon moment? En réalité, ils soufflent de véritables flammes. Nous avions tous les pompiers sur place. Il y a eu un véritable incendie. Et, bien sûr, le cascadeur a ce truc sur toute la peau pour protéger sa peau tant qu'il n'est incendié que pendant environ 20 secondes. On m'a décrit comme suit : si vous mettez votre main dans de l'eau bouillante et que vous allumez le feu, tout va bien jusqu'à ce que vous n'allez plus bien, et c'est la pommade qu'ils se mettent lorsqu'ils s'enflamment. Tu vas bien jusqu'à ce que tu ne vas pas bien. Et je me suis dit : « D’accord, super. »

Comme si tout cela n'était pas assez difficile, Bassinger devait également résoudre un problème de continuité. Elle a continué :

De plus, personne ne le remarquerait jamais, mais nous avions filmé des trucs sans bandeau et nous avions ensuite besoin d'un bandeau, donc c'est le moment où vous allez aussi enlever votre bandeau. Alors j'étais comme, «Je dois tomber au bon moment et donner naturellement l’impression que j’ai fait tomber mon bandeau.» Cela dure une demi-seconde dans le film, mais c'était tellement important, et nous ne pouvons le faire que deux fois parce que nous ne mettons le feu à cet homme que deux fois. Je me dis : « J’espère que tu n’auras à le faire qu’une seule fois ! C’est beaucoup.’ J’étais tellement fier de moi.

Brec Bassinger as Iris, running from fire in Destination finale: Lignées

En plus de son bandeau, le personnage de Bassinger perd autre chose au cours de la séquence : la peau de son annulaire. La scène Skyview regorge de cascades extrêmes, comme des gens incendiés, quelqu'un écrasé par un piano, et plus encore, mais c'est cette forme de gore plus intime qui pourrait être l'une des plus effrayantes du groupe.

Sur le plateau, beaucoup de membres de l'équipe, s'ils ont une bague de fiançailles ou une alliance, ils ont toujours celles en caoutchouc de peur d'être dégantés, parce que il's a real freaking thing . C'est tellement drôle, ils ont fait ma main. J'y suis allé et j'ai dû me faire plâtrer la main, et il was a robotic practical degloving of a finger , alors j'ai dû regarder mon doigt être déganté. Ce ne sont pas des effets visuels. Ils l’ont effectivement fait, et c’était tellement grotesque. Même en le regardant, c'était une de ces choses du genre : « Ah, mon doigt ! » Donc, même si c'était très faux, même le regarder était toujours difficile.

Désireux d'entendre encore plus Bassinger sur son expérience de création Lignées de destination finale ? Assurez-vous de regarder notre interview complète dans la vidéo en haut de cet article, ou vous pouvez écouter la conversation sous forme de podcast ci-dessous. Et en plus de ça, vous recevrez bientôt encore plus de Bassinger, avec Kaitlyn Santa Juana, Rya Kihlstedt , Anna Lore et producer Sheila Hanahan Taylor quand nous partageons le Q post-projection Lignées de destination finale Soirée des dames de Bargelheuser event !