Comment « Deep Blue Sea » a remis le cap sur les films de requins

Résumé

• Mer d'un bleu profond , sorti près de 50 ans après Mâchoires , a eu un impact significatif sur les films sur les requins, devenant un classique culte et un divertissement pop-corn parfait.
• Le film embrasse une atmosphère de film B, avec des dialogues campagnards, une science absurde et des rebondissements inattendus qui le distinguent des autres films d'action de la fin des années 90.
• Malgré sa bêtise, Mer d'un bleu profond offre des sensations fortes avec des séquences d'action bien rythmées, une conception de production solide et une partition évocatrice, ce qui en fait un film mémorable de son époque.

Avec Meg 2 : La tranchée se débattant dans les salles de cinéma, c'est le moment idéal pour revenir sur l'histoire des films sur les requins. Et tandis que Mâchoires mérite tous les éloges qu'il reçoit, il y a un autre film sur les requins qui mérite des éloges. Cela fait presque 50 ans Mâchoires est sorti sur grand écran et est devenu une œuvre déterminante du cinéma, et son influence sur l’art cinématographique et la culture populaire n’a jamais diminué. De nombreux films sur les requins se sont succédé au cours des décennies qui ont suivi, mais aucun n'a jamais eu l'impact que Mer d'un bleu profond a fait. Après un succès au box-office, il a gagné en popularité auprès du public des vidéos personnelles, au point qu'il est devenu un film culte. Bien qu'à une extrémité très différente du spectre des films sur les requins, Mâchoires , il s'intègre parfaitement dans le paysage du cinéma d'action/catastrophe de la fin des années 90, se révélant être un divertissement pop-corn extrêmement agréable et, finalement, « l'autre » film sur les requins.

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De quoi parle « Deep Blue Sea » ?

La prémisse même de Mer d'un bleu profond démontre son atmosphère de film B avec amour : un groupe de scientifiques travaillant dans un laboratoire sous-marin ont génétiquement modifié des requins au super-cerveau afin d'utiliser leur tissu cérébral comme remède contre la maladie d'Alzheimer. Mais pour ce faire, ils ont violé quelques codes de conduite éthiques, et comme effet secondaire, « les requins sont devenus plus intelligents ! » Où Mâchoires était une simple histoire d'homme contre bête se déroulant dans le monde réel, Mer d'un bleu profond s'appuie pleinement sur la science étrange, l'incohérence logique et le fromage pur et simple. Et chaque instant est d’une brillance sans précédent.

Terriers de safran est le Dr Susan McAlester, une sombre scientifique dont l’expérience personnelle avec la maladie d’Alzheimer la pousse à réussir par tous les moyens nécessaires. Elle est assistée par l'imprudent Dr Jim Whitlock ( Stellan Skarsgard ), la biologiste marine gazouillante Janice ( Jacqueline McKenzie ) et l'ingénieur loufoque Scoggins ( Michael Rapaport ). Carter Blake ( Thomas Jeanne ) est un homme musclé blond et robuste au passé louche dont le travail consiste à lutter contre les requins et à être le héros évident de l'histoire. Samuel L.Jackson Il s'agit de Russell Franklin, un bailleur de fonds du projet venu voir où va son argent, et LL Cool J. joue Cook Preacher, car c'était les années 90, ils avaient donc besoin d'un rappeur populaire pour attirer le jeune public et contribuer à une chanson pour la séquence de générique.

Renny Harlin a réalisé le film à un moment intéressant de sa carrière. À ce jour, il a entretenu une solide réputation de réalisateur plutôt aléatoire, avec pas moins de six nominations aux Razzie. Quand Mer d'un bleu profond est arrivé, il a continué avec son optimisme et sa confiance en son travail, allant jusqu'à promettre que le public ne serait pas capable de faire la différence entre les vrais requins et ceux en images de synthèse (ne riez pas !). Bien que sa mise en scène soit précise et offre un très beau film, mis à part les mauvais requins CGI, son style intrinsèquement campeur est le sauveur accidentel de l'image.

Deep Blue Sea est en fait une excellente comédie

Mer d'un bleu profond se fait passer pour un film sérieux, mais sa langue est fermement plantée dans sa joue. Le rôle de LL Cool J dans la première moitié constitue presque une sitcom, dans laquelle il se promène dans la cuisine, fouettant des œufs et se faisant harceler par son perroquet qui parle. Rien ne détend autant l’ambiance d’un film d’action qu’un oiseau vert traitant LL Cool J de connard. De la même manière, Michael Rapaport est là pour être l’acolyte maladroit qui fait des jeux de mots sur le poisson et plaisante sur le vibromasseur d’une femme récemment décédée. Tous les meilleurs personnages de la fin des années 90 sont incarnés, ce qui pourrait laisser croire au public que le film les emmènerait dans un voyage assez conventionnel et prévisible. Mais c'est ici Mer d'un bleu profond parvient à se distinguer.

L'un des grands sujets de discussion sur Mer d'un bleu profond La sortie de 's a été les tournures surprenantes de l'intrigue - ou plus précisément, qui meurt et comment. Samuel L. Jackson était sans aucun doute la star de la série qui a attiré le plus d'audience, et l'expérience de son personnage en tant que survivant endurci d'une avalanche le cimente comme une figure forte qui est également destinée à survivre à cette épreuve. Alors quand, au milieu d'un discours épique de moral, il est soudainement attaqué par derrière et mangé par un requin, l'herbe sous le pied du public est coupée. Le Dr Susan, quant à elle, vivrait de manière conventionnelle et deviendrait l'intérêt amoureux de Carter. Lorsque le public test a protesté contre cette fin originale, Harlin a intelligemment écouté les commentaires et les a réécrits . Elle est, après tout, la véritable méchante de l'histoire et est donc engloutie dans les dernières minutes, offrant une conclusion satisfaisante et tout à fait inattendue à son personnage non réformé.

Les dialogues loufoques et les perroquets parlants ennuyeux ne sont qu'une partie du côté ringard qui donne vraiment son cœur au film. La science absolument éhontée des films B de Mer d'un bleu profond c'est tellement stupide, c'est attachant. À plus grande échelle, un problème logique évident se pose : ce n’est pas parce qu’un requin est intelligent ou a un cerveau hypertrophié qu’il comprend le fonctionnement de la physique. Tout cerveau a besoin d’apprendre des informations pour les connaître, et les superrequins ne font pas exception. Il semble donc assez tiré par les cheveux que ces requins cultivés en laboratoire comprennent qui sont ces personnes ou ce qui leur a été fait, sans parler de se sentir persécutés et décider de se venger. À plus petite échelle de science stupide, le Dr Susan laisse tomber du jus de cerveau de requin cru sur du tissu cérébral humain cru, ce qui provoque des étincelles électriques ; la pression de l'eau fonctionne avec un délai, afin que les personnages aient suffisamment de temps pour s'échapper. Tout cela est tellement ridicule que le public ne peut s’empêcher de s’éteindre et d’apprécier.

Aussi ridicules que puissent parfois paraître l’histoire et le ton, le film ne perd pas son objectif de procurer des sensations fortes. À la manière typique de la fin des années 90, il est riche en action et rythme bien ses séquences pour créer du suspense et tirer le meilleur parti de ses points culminants. Il y a des moments de mauvaise direction d'où surgissent des surprises inattendues, comme la tristement célèbre disparition du personnage de Stellan Skarsgård, tandis que d'autres séquences adoptent une menace lente et rampante comme prélude à une action violente. Les vastes limites métalliques du laboratoire marin et l'utilisation de palettes de couleurs bleues et orange créent une atmosphère froide et clinique où le danger semble imminent. Une conception de production solide et une composition musicale jouent un rôle clé dans la création d’une atmosphère inquiétante.

Deep Blue Sea a appris de Jaws mais est aussi sa propre bête

Si Mer d'un bleu profond appris quelque chose de Mâchoires , c'est que la musique est plus qu'un bruit de fond. Trevor Rabin La partition extrêmement évocatrice de comprend la complexité de cadrer une scène avec de la musique. Il a son propre thème de requin d'une simplicité effrayante qui utilise un arrangement de cordes de style horreur plus conventionnel par opposition à John Williams ’, bois graves, dont une variation rampante est utilisée pour impliquer la présence des créatures parmi les vastes eaux sombres. Les scènes de mort et les points culminants dramatiques sont agrémentés d’un accompagnement choral, qui apporte un élément humain presque hystérique à l’horreur. Là où une dernière pièce orchestrale de Rabin pourrait mieux servir dramatiquement, c'était encore les années 90, alors à la place, LL Cool J joue le spectacle avec un numéro hip-hop qui dit Le plus profond, le plus bleu, mon chapeau est comme un aileron de requin. Les fans s’interrogent encore aujourd’hui sur la signification de ces paroles.

Mer d'un bleu profond est tellement archétype de son époque. Parc Jurassique avait lancé une nouvelle tendance pour les films d’action axés sur les luttes de l’homme contre la nature, dont les menaces allaient des extraterrestres et des crocodiles aux tornades et aux volcans. Les affiches de ces films utilisaient généralement des bleus ou des rouges sombres, des gros plans de personnages semblant pensifs et une allusion à la menace qui les guettait, qu'il s'agisse d'explosions, d'eau ou de mâchoires d'animaux. Mer d'un bleu profond a fait le choix intéressant de garder sa star Jackson hors des affiches, affichant plutôt le très inconnu Burrows dans une combinaison dézippée, mais sinon, il correspondait au moule de ses contemporains.

L'animation générée par ordinateur s'était développée au point qu'elle était plus abordable et plus pratique à mettre en œuvre, faisant de ces techniques un incontournable de l'époque. Cela ne veut pas dire que les effets vieillissent bien, ou même semblent bons à l'arrivée, mais ils étaient utilisés à plus grande échelle et, en tant que tels, les films sont devenus plus ambitieux quant à ce qu'ils pouvaient réaliser à l'écran. Au-delà des requins eux-mêmes, cela a permis Mer d'un bleu profond pour créer un sentiment d'immensité et d'isolement, avec une fluidité de mouvement qui démontre les paramètres de son monde. Même dans des espaces clos comme une cuisine, ou plus particulièrement un four, l'eau infinie qui les entoure et les dimensions capturées par la caméra créent une atmosphère périlleuse.

Renny Harlin Makes 'Mer d'un bleu profond' Rise Above the Rest

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Comme toujours, Renny Harlin a décidé de faire un film sérieux. Avec son chichotisme caractéristique, il a cité Le brillant et L'Exorciste comme références pour son film sur les requins , aspirant beaucoup à l’horreur classique et de qualité. Il n'est peut-être pas surprenant alors que Mer d'un bleu profond adopterait les tropes de l'horreur millénaire, comme les sauts effrayants servant de préludes à de véritables attaques, loufoques Amis -caractérisation semblable à celle d'un rappeur populaire (voir Glaçon dans Anaconda et Rimes Busta dans Halloween : Résurrection ). Un effet secondaire agréable de l’excès de confiance de Harlin est la sincérité ; son travail semble toujours déborder accidentellement dans la stupidité, maintenu uniquement par le sérieux avec lequel il se prend. C'est peut-être cette conviction artistique qui trace la frontière entre Mer d'un bleu profond et Sharknado .

L'ère SiFi des années 2000 apporterait une nouvelle identité au film sur les requins, caractérisé par un CGI lamentablement médiocre, de petits budgets et un format de téléfilm. Alors que les requins sont devenus principalement le territoire des films de série B à petit budget, des tentatives à plus grande échelle dans ce sous-genre ont périodiquement abouti à des sorties en salles, telles que Les bas-fonds et Thème , dont aucun n’a eu un impact durable. Le paysage cinématographique désastreux et explosif de la fin des années 1990 a permis Mer d'un bleu profond l’environnement parfait pour être le prochain film à succès sur les requins tant attendu. Aux côtés de gens comme Roland Emerich c'est Jour de l'indépendance et Godzilla , qui ont tous deux bien réussi au box-office sans avoir besoin d'offrir une expérience visuelle stimulante intellectuellement, il a fait sa marque dans les limites d'une tendance éprouvée et incarnait tout ce que les gens attendaient d'un film à l'époque. Cela montrait que le prochain film sur les grands requins ne devait pas nécessairement être un autre. Mâchoires .