Une grande romance peut alimenter n’importe quel grand film. Regardez les classiques du cinéma et, à maintes reprises, vous découvrirez le véritable amour au cœur de l'histoire. L'amour se manifeste de toutes sortes de manières, et comme vous ressentez l'amour ce jour de la Saint-Valentin en vous gavant de chocolat, de fleurs et de tout le reste de bonnes choses, nous voulions attirer votre attention sur quelques films à apprécier lors de cette agréable journée.
Ci-dessous, vous trouverez des films allant des comédies aux aventures en passant par les drames qui seront parfaits à regarder avec votre être cher pour la Saint-Valentin. Ils présentent tous des histoires d’amour qui vous séduiront et couvrent toute la gamme du classique au bizarre. L’amour est inclusif et nous avons essayé de faire en sorte que cette liste emboîte le pas. Alors dans cette optique, procurez-vous une boîte de chocolats et un bol de pop-corn pour regarder certains de ces films.
Pour plus de recommandations, consultez notre liste des meilleurs comédies romantiques sur Netflix , Films anti-Saint-Valentin sur Netflix , et films d'amour sur Hulu .
EN RAPPORT: Meilleurs films sur Netflix
Amour
l'amour et le basket
Image via New Line CinemaTemps d'exécution : 2 heures | Genre : Sport Romantique | Directeur : Gina Prince-Bythewood
Casting : Omar Epps, Sanaa Lathan, Alfre Woodard, Dennis Haysbert
Avant de s'attaquer à l'industrie musicale et à ses tendances à contaminer les affaires et les relations intimes et personnelles, la réalisatrice Gina Prince Bythewood a enquêté sur des questions similaires sous la rubrique du sport professionnel et a accompli un travail bien plus remarquable. A 11 ans, Monica et Quincy se rencontrent et une compétition naît rapidement entre les deux athlètes, qui finissent tous deux par être extrêmement talentueux sur le terrain et dans la peinture. Bythewood retrace leur amitié et leur éventuelle romance avec une attention surnaturelle aux questions de renommée sportive : bien-être physique et blessures, opportunités et décisions commerciales, planification familiale, etc. Plus que cela, interprété par Omar Epps et Sanaa Lathan , la relation intermittente de Monica et Quincy a le timbre indubitable d’un amour compliqué et imparfait et d’une monogamie problématique qui ont été pleinement vécues, les verrues et tout. Le fait que le film dépeint également un foyer progressiste où la femme est enfin acceptée sur le lieu de travail avec autant de respect que l’homme ne fait que couronner la passion brute de l’histoire d’amour de Monica et Quincy qui dure depuis des décennies. - Cabane Chris
Laissez entrer le bon (2004)
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Image via Magnolia PicturesTemps d'exécution : 1 h 54 min | Genre : Romance Horreur | Directeur : Tomas Alfredson
Casting : Kåre Hedebrant, Lina Leandersson, Per Ragnar
S'il s'agit d'histoires d'amour atypiques, de romances entre un garçon victime d'intimidation et la fille d'à côté ou d'horreurs sanglantes que vous préférez regarder ce jour de la Saint-Valentin, ne cherchez pas plus loin que Celui de Tomas Alfredson Photo suédoise de 2008, Laissez entrer le bon . Auteur John Ajvide Lindqvist a adapté son propre roman pour le scénario, qui se concentrait sur la relation entre Oskar, 12 ans, timide et perturbé, et une nouvelle voisine pâle et mystérieuse, Eli. Ils nouent bientôt un lien autour de leurs bizarreries communes similaires : Oskar est fasciné par les meurtres macabres et Eli a une soif de sang surnaturelle. Ce lien devient de plus en plus profond à mesure que leurs vraies natures se révèlent mutuellement. Oskar et Eli apprennent à se faire confiance dans leur vie même, une confiance qui est mise à l’épreuve avant la conclusion horrifiante mais inconfortablement réconfortante du film. Laissez entrer le bon pourrait bien être l’expression la plus vraie de l’amour inconditionnel que vous regardez ce jour de la Saint-Valentin. -Dave Trumbore
WALL-E (2008)
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Image via Disney/PixarTemps d'exécution : 1 h 38 min | Genre : Aventure en famille | Directeur : Andrew Stanton
Casting : Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin
Est-il possible que le film le plus romantique du 21e siècle soit un film d'animation ? Traitez-moi de fou, mais l'amour entre deux robots dans le chef-d'œuvre de Pixar WALL-E est aussi vrai, passionné et sincère que l’amour entre deux acteurs humains que j’ai vu au cours des 15 dernières années. Le génie du réalisateur Andrew Stanton Le film de science-fiction de ne réside pas dans ses thèmes environnementaux ou ses visuels époustouflants, mais dans le choix d'ancrer les personnages dans l'émotion la plus fondamentale de toutes : l'amour. L’engouement de WALL-E commence comme mignon, se transforme en attachant et se termine comme déchirant. C’est une histoire vieille comme le monde, mais racontée 800 ans dans le futur avec deux entités non humaines. WALL-E est de la pure magie. – Adam Chitwood
Regarder sur Disney
L'Appartement (1960)
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Image via Artistes unisTemps d'exécution : 2 h 5 min | Genre : Comédie romantique | Directeur : Billy Wilder
Casting : Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray
Si vous souhaitez rester classique avec votre choix de visionnage pour la Saint-Valentin, mais que vous recherchez également quelque chose avec un peu de substance, vous ne pouvez pas vous tromper avec L'Appartement . Billy Wilder les stars classiques Jack Lemmon en tant que corvée de bureau solitaire qui tombe amoureuse d'un opérateur d'ascenseur ( Shirley MacLaine ) qui se trouve avoir une liaison avec son patron. MacLaine est irrésistible dans le rôle de Fran courageux et endommagé, et Lemmon est en feu dans le rôle de Bud amoureux. Alors que le film aborde des problèmes graves tels que la dépression et le suicide, le ton de Wilder est, sans surprise, magistral, et le film dans son ensemble est une montre incroyablement charmante et réconfortante. Si votre relation a commencé en tant qu'amis, ou si vous et votre partenaire êtes simplement d'humeur à regarder un classique, L'Appartement est un bon choix. – Adam Chitwood
Carole (2015)
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Image via la société WeinsteinTemps d'exécution : 1 h 58 min | Genre : Drame romantique | Directeur :Todd Haynes
Casting : Cate Blanchett, Rooney Mara, Sarah Paulson
Todd Haynes ( La mine d'or de velours, loin du paradis ) est peut-être l’auteur américain le plus sous-évalué des 20 dernières années. Je ne suis pas sûr si Carole est son meilleur film, mais c'est officiellement celui que j'aime le plus. Ce que j'aime chez Carole C'est ainsi que Haynes capture les signaux visuels du fait de tomber amoureux ; comment, le plus souvent, deux personnes ne tombent pas amoureuses en même temps. Au départ, l’un a un peu plus de pouvoir sur l’autre, et pour que cet amour soit maintenu, celui qui est attiré devra aussi éventuellement détenir un pouvoir égal.
Carole parle de deux femmes qui tombent amoureuses dans le New York des années 1950. L'une d'elles, Carol ( Cate Blanchett ), a déjà eu un partenariat privé avec une femme et est plus ferme et plus confiante dans son choix de ne plus vivre en secret. L'autre, Thérèse ( Rooney Mara ), est incertain, maîtrisé, mais plus observateur. J'aime que Haynes présente le catalyseur de leur rencontre - Thérèse rendant les gants de cuir que Carol a laissés dans un grand magasin - sans préciser si les gants ont été laissés par Carol exprès ou si leur rencontre était devenue un hasard. J’aime le fait qu’il y ait un élément noir dans leur road trip qui est parallèle au travail de détective interne de Thérèse sur son identité sexuelle. J'adore la partition (par Carter Burwell ). J'adore le travail de la caméra (par Ed Lachman ) et comment les gouttelettes de pluie d'un taxi s'accrochent à la vitre aussi étroitement que la sensation de votre poitrine lorsqu'il s'éloigne. J'adore le fait que la ligne de rouge à lèvres de Blanchett ressemble tellement à celle de Joan Crawford et qu'un personnage du film étudie Billy Wilder c'est Boulevard du Coucher du Soleil si étroitement. J'aime le jeu que Mara fait avec ses yeux et que Blanchett fait avec ses lèvres et la façon dont ces deux parties éclairent le plan final glorieux du film. Si votre cœur cinématographique est à gagner, vous aussi tomberez amoureux de Carole. — Brian Formo
Quatre mariages et un enterrement (1994)
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Image via MGMTemps d'exécution : 1 h 54 min | Genre : Comédie romantique | Directeur :Mike Newell
Casting : Hugh Grant, Andie MacDowell, Kristin Scott Thomas
Vous vous attendiez peut-être à voir un autre Richard Curtis filmer ici— L'amour en fait est un nouveau classique froid en termes de comédies romantiques, mais le premier scénariste de Curtis Quatre mariages et un enterrement , dirigé par Mike Newell , permet sans doute un visionnage encore meilleur pour la Saint-Valentin. D’une part, c’est le film qui a lancé Hugh Grant c'est career, et his bumbling Brit charm is on full display in this hilarious et heartbreaking romance, which tracks the lives of a group of friends et one object of affection over the course of four separate weddings et one funeral (hence the title, obviously). The radiant Andie MacDowell est un excellent clin d'œil américain au caractère fortement britannique du film dans son ensemble, mais le scénario de Curtis s'appuie davantage sur l'humanité que sur la spécificité culturelle pour son humour, ce qui rend les blagues encore plus difficiles. Mais attention : celui-ci est aussi un peu larmoyant, donc les mouchoirs doivent également être prêts. Quatre mariages est également particulièrement audacieux pour 1994, mettant en vedette un couple de même sexe comme l'une de ses relations centrales dans un paysage hollywoodien de plus en plus progressiste. Donc, si vous recherchez quelque chose d’un voyage des années 90 qui soit drôle, romantique et un peu triste, ne cherchez pas plus loin. – Adam Chitwood
L'engagement de cinq ans (2012)
Image via Images universelles Temps d'exécution : 2 h 4 min | Genre : Comédie romantique | Directeur : Nicolas Stoller
Casting : Jason Segel, Emily Blunt, Rhys Ifans
Les partenariats modernes nécessitent des sacrifices plus égaux ; déménager pour les études ou la carrière de votre partenaire, et être prêt à le faire pour chaque personne, pas seulement une. Effondrement de la société : nous vivons la première période où les carrières ou les emplois des gens sont susceptibles de changer fréquemment, et les partenariats doivent faire face à davantage de changements de lieu et de vocation, mais aussi suspendre le mariage et la grossesse tout en essayant de naviguer dans tout cela. Si vous avez déjà fait partie d'un couple qui a déménagé ou qui a survécu à de grands changements, Jason Segel-Nicholas Stoller c'est L'engagement de cinq ans sera une superbe montre. Segel est un chef de renom à San Francisco lorsqu'il propose de Émilie Blunt . Blunt est alors accepté aux études supérieures dans le Michigan et il va la soutenir mais ne parvient pas à trouver un emploi prestigieux similaire. Pendant ce temps, sa doublure au restaurant de la Baie ( Chris Pratt ) remonte à la position qu'il a laissée derrière lui et s'engage sur la voie rapide vers le mariage et les bébés (avec Alison Brie ). Les egos sont combattus, les bagarres éclatent, les barbes poussent, de nouveaux passe-temps surgissent pour remplacer les carrières précédentes, la tentation s’installe pour les deux – tout cela est familier à quiconque a mis à l’épreuve un engagement à long terme ; mais qu'est-ce qui fait L'engagement de cinq ans génial (et entrez dans la discussion en tant que meilleure comédie romantique de cette décennie), c'est que vous voulez vraiment que ces deux personnages s'en sortent. Vous voyez à quel point ils vont bien ensemble, mais vous savez aussi que leurs facteurs de stress sont très difficiles à surmonter (tout comme une flèche dans la jambe). -Brian Form
Sens et sensibilité (1995)
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Image via Sony PicturesTemps d'exécution : 2 h 16 min | Genre : Drame romantique | Directeur : Le Lee
Casting : Emma Thompson, Alan Rickman, Kate Winslet, Hugh Grant
Lorsque l’on recherche de grands contes romantiques dans la littérature ou au cinéma, il faut naturellement se tourner vers Jane Austen . Ses héroïnes sont intelligentes et compliquées, mais elles entravent souvent leur propre bonheur avant de réaliser enfin que le désir de leur cœur se tient juste devant elles. Mais quelle œuvre d’Austen choisissez-vous ? Le Lee c'est Sens et sensibilité est une production visuellement luxuriante qui se démarque de toutes les adaptations d'Austen, grâce également à un scénario plein d'esprit et profondément émotionnel écrit par Emma Thompson . Thompson joue également le rôle d'Elinor Dashwood, aux côtés de Kate Winslet comme sa sœur fantaisiste Marianne, qui nécessitent toutes deux différents types d'équilibre dans leur approche de l'amour. Le fantastique casting de soutien, y compris le regretté Alan Rickman , Hugh Grant , Greg Wise , Hugh Laurie et more, add so much light et life to this already wonderful story. Leec'est adaptation, given a sweeping score by Patrick Doyle , est un séjour prolongé dans un monde que vous ne voudrez pas quitter et une étude de la romance qui vous laissera en larmes de joie. — Allison Keene
L'homme de Snowy River (1982)
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Image via la 20th Century FoxTemps d'exécution : 1 h 44 min | Genre : Drame occidental | Directeur : George T. Miller
Casting : Kirk Douglas, Jack Thompson, Tom Burlinson
George T. Miller c'est sprawling Australian epic, L'homme de Snowy River , est un conte de passage à l'âge adulte et un drame romantique, à l'esthétique d'un western américain. Se déroulant dans les années 1880 et basé sur le poème du même nom de Banjo Peterson, ce film à l'engagement instantané met en vedette Tom Burlinson comme Jim Craig, un jeune homme qui veut capturer un étalon noir (et sa bande de juments) qui a causé la mort de son père. Au cours de son voyage, il rencontre un riche éleveur, Harrison, joué par Kirk Douglas (dans un double rôle – il joue également le jumeau déprimé de l'éleveur, Spur), ainsi que sa belle fille Jessica ( Sigrid Thornton ). Jim est déchiré entre son affection pour Jessica et sa mission de capturer l'étalon, et le film atteint son paroxysme lorsqu'une foule de cavaliers se dirigent tous vers capturer le cheval presque mythique dans l'une des séquences les plus excitantes et les plus impressionnantes jamais filmées. Mais l’étalon joue également un rôle clé dans une histoire secrète qui se dévoile lentement, trahissant les nombreuses couches de romance, de douleur et d’amours perdus depuis longtemps qui en font une expérience cinématographique si riche (en grande partie grâce à Bruce Rowland c'est acclaimed score). The wide-open expanses, big sky country, et jagged cliffs allow the Australian letscape to add its own romance to the story et its legends as well. — Allison Keene
Soleil éternel de l'esprit impeccable (2004)
Image via les fonctionnalités de mise au point Temps d'exécution : 1 h 48 min | Genre : Drame romantique de science-fiction | Directeur : Michel Gondry
Casting : Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst
L'amour transcende la logique ou la raison. Cela peut conduire à des résultats dévastateurs et désastreux, mais le retiendriez-vous un jour si vous le pouviez ? Magnifiquement scénarisé par Charlie Kaufman et fearlessly directed by Michel Gondry , Soleil éternel de l'esprit impeccable pose cette même question. Jim Carrey se révèle un acteur dramatique supérieur à la gymnastique faciale comique qui lui a valu sa renommée face à Kate Winslet (dans ce qui pourrait être pour moi son rôle le plus radieux à ce jour). En tant que couple étrange si particulièrement adapté à leur propre cour et à leur disparition, leurs performances articulent habilement que quelle que soit la combinaison de produits chimiques et d'amour magique, elle ne peut pas être copiée et ne peut pas être raisonnée. - Haleigh Foutch
