10 plus grands courts métrages de tous les temps, classés

Les courts métrages constituent un moyen unique pour les cinéastes de libérer leurs idées les plus folles et leur pleine créativité. Sans s'enliser dans les limites et les règles typiques d'un long métrage, un réalisateur peut réaliser un court métrage qui présente un thème particulier d'une manière qu'il ne pourrait probablement pas déployer dans un long métrage. Tout au long de l'histoire, un particulier peu les courts métrages ont résisté à l'épreuve du temps en tant qu'exemples véritablement légendaires de leur médium , prouvant que ce type de narration cinématographique mérite tout autant d’éloges, de respect et d’amour.

Des expériences de réalisation de films d'art et d'essai surréalistes aux courts métrages d'animation emblématiques que toute la famille peut apprécier, les plus grands courts métrages de tous les temps montrent à quel point ces types de films sont variés. Vraiment, il y a quelque chose dont tout le monde peut tomber amoureux, un type très particulier de structure, de rythme et de magie dans les courts métrages. Lorsqu’elles sont bien faites, elles peuvent être des expériences qui affirment la vie. Cette liste classera les plus grands courts métrages en fonction de leur exécution, de leur héritage et de leur qualité globale.

10 Le ballon rouge (1956)

Réalisé par Albert Lamorisse

34 minutes, la comédie dramatique fantastique française Le ballon rouge est le seul court métrage à avoir remporté l'une ou l'autre des catégories du meilleur scénario aux Oscars. C’était aussi une victoire historique bien méritée. Après tout, depuis sa sortie, Le ballon rouge est devenu l’un des courts métrages familiaux les plus acclamés de l’histoire. Le regarder, quel que soit l'âge du spectateur, donne l'impression de redevenir un enfant pendant un peu plus d'une demi-heure.

Prouver que le silence est d'or, Le ballon rouge est principalement sans dialogue, tourné dans un beau quartier parisien et se concentre sur des personnages enfants joués par le réalisateur Albert Lamorisse les enfants. Aussi tendre que drôle et aussi simple dans l'intrigue que puissamment poignant et complexe dans sa portée émotionnelle, Le ballon rouge est un exemple absolument emblématique de son médium, le Ballon Rouge étant lui-même l'un des symboles les plus populaires du monde du court métrage.

9 « C'est quoi Opéra, Doc ? » (1957)

Réalisé par Chuck Jones

Bugs Bunny et Elmer Fudd dans le classique « What's Opera, Doc ? »

Sept minutes, C'est quoi Opéra, Doc ? est souvent appelé le plus grand dessin animé jamais sorti et a été sélectionné pour être conservé dans le National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès en 1992. Il existe des tonnes de Looney Tunes des dessins animés qui valent la peine d'être regardés, mais celui-ci, une parodie de Richard Wagner opéras de - est quelque chose de vraiment spécial et d'uniquement hystérique.

Citable, hilarant et bien en avance sur son temps (si Bugs Bunny en drag n'est pas considéré comme révolutionnaire, qu'est-ce qui l'est ?), C'est quoi Opéra, Doc ? prend deux des personnages les plus drôles des Looney Tunes et les fait rebondir les uns sur les autres de la manière la plus créative et la plus délicieuse. Visuellement agréable et étonnamment surréaliste, C'est quoi Opéra, Doc ? est un incontournable pour chaque membre de la famille. Le cinéma pour enfants est rarement aussi divertissant .

8 C'est une si belle journée (2011)

Réalisé par Don Hertzfeldt

Vingt-trois minutes, C'est une si belle journée est l'œuvre de Don Hertzfeldt , une icône du monde de l’animation indépendante américaine. Le dernier des trois courts métrages d'animation, les deux autres étant presque tout aussi impeccables. Je suis si fier de toi et Tout ira bien , c'est devenu un long métrage (également intitulé C'est une si belle journée ) un an plus tard, lorsque Hertzfeldt a réuni les trois courts métrages pour créer l'un des plus grands films d'animation jamais réalisés.

Aussi phénoménale que puisse être la fonctionnalité, la version courte de C'est une si belle journée se suffit largement à lui-même. Innovant dans ses visuels simples mais saisissants , magnifiquement poignant et triste tout en laissant une place à l'humour, et une conclusion parfaite à l'histoire de Bill le bonhomme allumette, C'est une si belle journée est la preuve à quel point les courts métrages peuvent être émouvants .

7 Le grand rasage (1967)

Réalisé par Martin Scorsese

Cinq minutes, Le grand rasage est the best short film that Martin Scorsese jamais réalisé, sorti un mois seulement après les débuts du premier long métrage de l'auteur au Festival international du film de Chicago, Qui frappe à ma porte . Le seul film d'horreur complet de Scorsese, c'est un chef-d'œuvre d'horreur corporelle avec un principe si simple (un homme se rasant devant le miroir) que c'est incroyable la quantité de jus que le réalisateur a pu en extraire.

Le grand rasage est a brilliantly directed et stunningly shot film, et the fact that it's such a quick watch makes it impossible to put up an excuse not to watch it.

Qu'est-ce qui fait Le grand rasage l'un des films les plus essentiels de Scorsese est à quel point il fonctionne parfaitement une métaphore infiniment analysable avec une myriade d'interprétations différentes possibles, même si les critiques l'ont lu au fil des années comme un symbole de l'implication automutilante des États-Unis dans la guerre du Vietnam. Quoi qu’il en soit, c’est un film brillamment réalisé et superbement filmé, et le fait qu’il soit si rapide à regarder rend impossible de trouver une excuse pour ne pas le regarder.

6 Le mauvais pantalon (1993)

Réalisé par Nick Park

Une demi-heure, Le mauvais pantalon estn't just the best Wallace aventure, mais sans doute le plus grand court métrage en stop motion de tous les temps . Créatif, visuellement intemporel et irrésistiblement hilarant, c'est un incontournable pour tous ceux qui aiment les comédies animées et l'un des exemples les plus emblématiques de son média non seulement des années 90, mais de tous les temps.

Le mauvais pantalon est flawlessly directed et passionately written, which est why it's the very best as far as Wallace les films vont. Il y a quelque chose dans ce délicieux court métrage pour tout le monde : une scène de thriller de braquage, une poursuite en train captivante et hilarante, beaucoup de votre typique Wallace intrigue et un pingouin cerveau criminel brandissant un revolver. Il n’y a pas beaucoup mieux que ça.

Date de sortie

17 décembre 1993

Casting

• Pierre Sallis
• Peter Hawkins